Franco on Trial - nuevo documental

Franco on Trial / La causa contra Franco es un nuevo documental de Dietmar Post y Lucía Palacios, cuya película anterior (también mencionada en este blog) fue Los colonos del Caudillo (2013). Ver el artículo sobre la película nueva en El País aquí.

Los Colonos del Caudillo / Franco's Settlers - el documental se estrena el 12 de abril

Via: email

SITIO OFICIAL de Los colonos del Caudillo

"Franco's Settlers" is a splendid, beautifully constructed and important film about a vital subject matter, one of the best on the previously unspoken, or hidden, modern history of Spain. I've researched Spain’s post Civil War period myself but Franco's settlements were new to me, as were many stories in the film, and this appalling experiment in social engineering came as a shock. Yet the film is well balanced and, most importantly, allows all sides speak for themselves. The archive footage, much of which not seen for decades, and the numerous contemporary interviews only confirms how heavily Franco’s shadow still hangs over Spain.

This fine and disturbing documentary needs to be seen worldwide, but especially in Spain.
(Bob Flynn, Film Journalist, The Times) 

The film has been compared to the literary work by Rafael Chirbes (The Long March, The Fall of Madrid) and the filmic examinations by Claude Lanzmann (Shoa) and Eberhard Fechner (The Trial). As those works did, Franco's Settlers differentiates itself favorably in aesthetic and content from current more sensation ridden and, at times, cheesy films by using a calm rhythm and cadence, which could be described as "discreetly haunting". Therefore the film becomes timeless and simultaneously highly topical. (BAFICI FILM FESTIVAL BUENOS AIRES)

FRANCO’S SETTLERS AT THE VILLAGE HIGHPLAINS OF FRANCO. SPANISH FILM PREMIERE

KICK-OFF AMBULANT CINEMAS

PREMIERE IN ARGENTINA

CROWDFUNDING CAMPAIGN

We are happy to announce the kick-off of "ambulant cinemas", which starts with the Spanish premiere of the highly acclaimed film "Franco's Settlers" at the village Llanos del Caudillo (The high plains of Franco). More screenings all over Spain, please see below. Llanos del Caudillo, Saturday 12, at 19 hours, with the invited protagonists. This will be a unique and unrepeatable occasion because defenders and non-defenders of Franco will be present at the screening. How will the protagonists in the film react towards the description of their own story on the big screen? How will they react towards the recent events in Argentina where soon a trial against Franco¹s dictatorship will take place?

After the screening there will be a debate and a Q&A. Confirmed guests are: Román Orozco (journalist), Cristóbal Gómez Benito (sociologist and expert on the Francoist settlements) Raúl Herrero Solano (victim of torture in the prisons of the Spanish Security Police), Santiago Sánchez (mayor of Llanos del Caudillo) and the two filmmakers. Also the  mayors of 9 other settlement villages will be present.

Due to many up-front reservations and limited seats we highly recommend that the media send all inquiries to info@playloud.org.

- Avilés, Sunday, April 13th, at 20:30 hours - Centro Niemeyer (with the filmmakers, other guests TBA)

- San Sebastián, Monday, April 14th, at 19:30 hours - Sala Arrasate de Kutxabank (with the filmmakers, other guests TBA)

- Bilbao, Tuesday, April 15th, at 19:30 hours - Paraninfo-Bizkaia Aretoa - (with the filmmakers and Professor Josu Chueca)

- Madrid, Wednesday, April 16th, at 20:30 hours - Cineteca Matadero (with the filmmakers and Professor Cristóbal Gómez Benito. Other guests TBA)

- Madrid, Thursady, April 17th- Club de Amigos de la UNESCO (with the filmmakers, other guests TBA)

- Albacete, Tuesday, April 22nd - Cine Capitol – Ciclo de cine jurídico de la Facultad de Derecho ((with the filmmakers and Tomás Vicente Ballesteros and Fernando Rovetta Klyver)

FRANCO`S SETTLERS ON TOUR IN ARGENTINA

- Buenos Aires, Latin American premiere at Festival BAFICI:

Friday, April 4th, at 16:50 hours - Cines Village Recoleta 2 - debate with Dietmar Post and Adolfo Pérez Esquivel

Sunday, April 6th, at 15:30 hours - Centro Cultural San Martín - debate with Dietmar Post and Adolfo Pérez Esquivel

Saturday, April 12th, at 20:05 hours - Cines Village Recoleta

- Buenos Aires, Saturday, April 5th, at 9:00 hours at UBA, with Dietmar Post, and Adolfo Pérez Esquivel

- Tucumán, Tuesday, April 8th, at 19:30 hours, with Dietmar Post, Laura Morales (Centro Cultural Municipal), judge Valentina García Salemi


- Córdoba, Wednesday, April 9th, at 19:30 hours, with Carlos Lascano, former state minister of justice, Dietmar Post and an anthropologist of the historic memory group.

CROWDFUNDING CAMPAIGN: Please support ambulant cinemas to enable its continuation this up-coming summer

We would like to take advantage of such good news and expand “ambulant cinemas” and keep presenting the film this coming summer in Spain, later also in other countries.

After a successful crowdfunding campaign in 2012 and knowing the difficulties to finance such a film tour we have decided to organize a new campaign, in which we will offer for a limited time the online version of the film and the excellent and acclaimed silk-screen prints by German painter Daniel Richter.

Find all the information about the campaign here: http://playloud.org/francossettlerscrowdfunding.html

If you wish to participate in organizing screenings and/or know of places, which might be interested in showing the film please contact the filmmakers at info@playloud.org.

LINKS

The tour on Facebook: https://www.facebook.com/events/320850351356105

The tour on the play loud! site: http://www.playloud.org/loscolonosdelcaudillo_cineambulante.html

Press quotes about the film: http://www.imdb.com/title/tt2071518/externalreviews?ref_=tt_ov_rt

Trailer: http://www.playloud.org/loscolonosdelcaudillotrailer.html

Press kit: http://www.playloud.org/francossettlerspress.html

Censorship at the festival in Valladolid: http://blogplayloud.blogspot.de/2013/10/ambiguo-estreno-espanol-de-un.html

Estreno de Franco's Settlers

Los Colonos del Caudillo / Franco's Settlers (Trailer) (2012) from play loud! productions on Vimeo.

FILM PREMIERE OF THE DOCUMENTARY FRANCO’S SETTLERS

We are happy to announce that our film Franco’s Settlers will have its world premiere at the Valladolid International Film Festival.

1^st Screening: Wednesday, October 23^rd, 11:30AM, at Cines Broadway 5

2^nd Screening and official premiere: Friday, October 25^th, 7PM, at Cines Broadway 5

After the second screening there will be a Q&A with the filmmakers

and some of the film’s protagonists.

Somewhere on the high plains of La Mancha in Spain resides a village that carries the name of its creator, Francisco Franco. Llanos del Caudillo is one of over 300 settlement villages built during the dictatorship of General Franco. Franco’s Settlers portraits this unordinary small town as if looking through a magnifying glass. The film is a contemporary evaluation of the figure of the dictator Franco, an attempt to dissect recent Spanish history and to review how Spaniards deal with the heritage of their past.

"Rarely a movie has been so much in sync with its times.

With Franco's Settlers Post and Palacios put the finger on the sore spot."

Rafael Poch (La Vanguardia)

"'Spain is a country, which hasn't talked about its recent past', says Emilio Silva.

Franco's Settlers could correct this situation once movie theaters start showing it." Enrique Müller (El País)

http://www.playloud.org/loscolonosdelcaudillotrailer.html

http://www.playloud.org/francossettlerspress.html

play loud! productions (film & music)

gubener strasse 23 – berlin 10243 – germany

+49 30 2977 9315 (ph)

+49 30 2977 9316 (fax)

+49 178 542 9772 (cell)

info@playloud.org

http://www.playloud.org 

http://www.playloud.org/archiveandstore/en/ 

WORLD PREMIERE OF "FRANCO'S SETTLERS"

http://www.playloud.org/francossettlerstrailer.html 

https://www.facebook.com/events/163084770562117/ 

La filmoteca española en You Tube: colección guerra civil

La Filmoteca española lo ha hecho fácil para ver 64 peliculas de la guerra civil. Se puede consultar la página aquí, en su página en YouTube. Con introducciones del historiador Julián Casanova.

Hoy se estrena en TV3 "Abuelo, te sacaré de aquí," documental sobre el Valle de los Caídos

Esta noche se estrena el documental “Avi, et trauré d'aqui!" El filme es de Montse Armengou y Ricard Belis, quienes antes colaboraron para producir Los niños perdidos del franquismo. Se puede consultar aquí la página del documental. Espero que se pueda ver desde EE.UU., pero lo dudo. 

En agosto de 2013 doy una clase sobre la memoria en la cultura visual, la cual incluye un capítulo sobre memoriales y museos. Pensaba incluir un estudio del Valle, y de momento solo sé de dos documentales sobre el sitio -- el mencionado arriba, y uno que formó parte del ciclo de cine Imágenes contra el olvido (La memoria es vaga -- imposible de conseguir, de una directora neoyorquina, Katie Halper) en 2005 o 2006. Si algún lector sabe de otros materiales que nos puedan servir, por favor, hacerme saber por medio del email. Gracias.

El 20-N y las elecciones

El día que anunció Zapatero que iban a tener lugar las elecciones el 20-N, lo primero en que pensé fue: ¿el aniversario de la muerte de Franco? Estoy segura que, si fuera así para mí, una norteamericana, también lo pensaron muchos españoles. Sin embargo, echando un vistazo a los artículos sobre las elecciones, no vi ninguna mención de la coincidencia de fecha. Parece imposible que pasa desapercibido, o que nadie va a notar una elección democrática que sucede a 36 años desde la muerte del dictador. El grito de los indignados, "¡Democracia real, ya!," cobra aun más significado si se piensa en no tener la opción de un candidato, sino saber que seguía en su puesto el Caudillo. Por bien o por mal, el 20-N de 2011 también representa la muerte de otra clase -- la de la presidencia del señor Rodríguez Zapatero. Ya imagino la portada de un diario después de las elecciones: "Españoles: el PSOE ha muerto...y el país ha pasado a las manos del PP."

El dibjuante Peridis lo retrató así en El País el 29 de julio de 2011:

Rivas opina sobre la auto-comparación de Gadafi con Franco

Hace unos días apareció esta triste viñeta de El Roto en el diario El País, que se puede aplicar a diversos contextos geográficos e históricos. Creo que va bien con la columna que la sigue.

En El País.com (9 de marzo de 2011)

El escritor Manuel Rivas

En: El País.com (19.3.11)

Franco Gadafi

Muamar. Quiere imitar a Franco, el africanista que ocupó España mediante un genocidio. El caudillo libio mete miedo a la ciudad libre de Bengasi evocando la toma del Madrid republicano. No me extraña que haya elegido ese ídolo como tantos sátrapas, desde Stroessner a Pinochet. Y no solo por su competente condición de matarife. Lo que en él admiraban es que muriese en la cama, enterrado con los máximos honores. Y sobre todo que dejase todo atado y bien atado. O casi. Oportunismo. Lo nuclear se había convertido en un fundamentalismo, una creencia milagrera para los hechiceros del crecimiento mágico. Los negacionistas del cambio climático sufrieron una súbita conversión. El calentamiento resultaba una magnífica baza para el negocio de las centrales. Las renovables, una mariconada. Y los ecologistas ya podían irse de picnic a Atapuerca y no volver. En nuestro país, los comentaristas atómicos critican a Merkel por su rectificación: ¡oportunista! Aquí, en vísperas electorales, se festejan las tradiciones, incluso las milenarias, como el átomo y la corrupción. Ya lo dijo Baroja: "En España siempre ha pasado lo mismo: el reaccionario lo ha sido de verdad, el liberal lo ha sido muchas veces de pacotilla". La realidad, abrumada, desasistida del coraje liberal, se ha vuelto reaccionaria. Mourinho. ¿Por qué resulta tan irritante? Es el entrenador perfecto para un Madrid neocapitalista, tan defensivo como codicioso. Pero hay algo en él que descoloca. Su arrogancia es demasiado arrogante, sobre todo para los arrogantes. En el fondo, su táctica es la de la batalla de Aljubarrota, cuando los portugueses, en inferioridad, precipitaron con impertinencias la embestida de los adversarios, enfurecidos en especial por el grito de "¡hipócritas!". Imprescindible. Esa es la palabra que más se repite en el auto que amputa la defensa de Baltasar Garzón. Las pruebas no son imprescindibles. Ni los testigos. ¿Y la justicia? ¡Tampoco imprescindible!

Franco, de venta

Visto en: El País.com

REPORTAJE
Un negocio con la cara de Francisco Franco
Establecimientos comercializan la imagen del dictador 35 años después de su muerte

CARLOS CARABAÑA - Madrid - 08/01/2011

Hay tiendas en las que hasta el papel de regalo es rojo y amarillo gualda. Francisco Franco , además del dictador que rigió España durante 40 años, es un icono que se puede comprar en tazas, ceniceros, dedales y botas de vino con su mirada severa. Estos establecimientos diversifican sus negocios, pero guardan un rincón para el Caudillo y el líder falangista José Antonio Primo de Rivera. Objetos con sus efigies se venden 35 años después de la muerte del dictador.

Reseña de l5 minutos de "Behold a Pale Horse" (1964)

Por fin entregadas las notas y terminado el semestre, anoche aproveché el primer día de mi descanso invernal de la universidad y vi (parte de) una película estadounidense sobre la guerra civil española. Mala idea.

Hace tiempo decidí que, para ampliar mi conocimiento de cine sobre la guerra civil, no sólo había que ver películas españolas, sino otras también -- francesas, norteamericanas, inglesas -- que se hicieron mientras la dictadura seguía en poder (por ejemplo, La guerre est finie).Ver películas de la guerra que se filmaron durante el régimen y fuera de España las tiñe de otro color, especialmente cuando se ven bajo el objetivo del movimiento memorialista y todo lo que ha pasado en los últimos 10 años. Parece que todo tiene un doble sentido, o como si las palabras que enuncian los actores fuesen, sin saberlo, el principio de lo que todos llamamos hoy "memoria histórica."

Behold a Pale Horse es una película estadounidense de 1964, protagonizada por dos grandes del cine norteamericano, Gregory Peck y Anthony Quinn. Basada en la novela Killing a Mouse on Sunday de Emeric Pressburger, el filme fue dirigido por Fred Zinneman y relata la historia de un guerrillero catalán exiliado en Francia. El principio del filme incorpora escenas de To Die in Madrid y utiliza una voz en off sombría para narrar los datos básicos de la guerra. Según parece, la producción de Columbia, después de visionar el filme por primera vez, incluyó el uso de metraje documental e información narrada porque pensó que la contienda había quedado relativamente olvidada en la memoria de los espectadores en este lado del Atlántico. En un principio, estos "recordatorios" fílmicos no estorban demasiado: el epígrafe del Apocalipsis (de donde viene el título); la voz en off; el sonido siniestro de castañuelas y las secuencias documentales de Rossif dan la sensación que vamos a ver una película seria y comprometida. Por desgracia, aparte de estos detalles, no sé mucho de la película porque era tan mala que no podía seguir viéndola. Hoy, pensándolo otra vez, creo que es uno de esos filmes que sirven muy bien para investigar (como en una ponencia o un artículo), aunque no se pueda disfrutar el visionado en sí. Hay muchos defectos en este intento de retratar la guerra a 25 años desde su "fin," y voy a resumir varios aquí, a pesar de sólo haber visto unos 15 minutos de la peli.

1. Representaciones estereotipadas -- y fáciles de digerir para el público estadounidense -- de "las dos Españas."
En una sinposis que encontré en línea, hay un comentario interesante sobre la creación de Behold a Pale Horse: "By 1964, it was possible for a major studio to make a film touching upon the Spanish Civil War without having to answer to some senate investigating committee or other." El comentario se refiere, por supuesto, a la persecución de cineastas -- por ser comunistas o por sospecha de comunistas -- en la década de los años 50 durante la era de McCarthyism (para más información, ver explicación de HUAC [House Un-American Activities Committee], cuerpo establecido en 1937 para investigar supuestas actividades anti-americanas o subversivas). Es evidente que las secuencias que empiezan el filme carecen en absoluto de ideologías; en cambio, presentan una versión aséptica de la guerra. Sí, vemos la cola de exiliados cruzando la frontera a Francia, pero la manera en que el director presenta esta información prácticamente pide que no nos identifiquemos con nadie. La guerra, parece decir, es una guerra como cualquier otra: "The whole world found itself involved in the struggle. The whole world looked toward Spain . . . These are the men who lost, crossing the border into France....and exile."

Si las primeras secuencias casi son el opuesto del cine propagandístico de la guerra, después vemos intentos por esbozar los "dos lados," principalmente por la aparición frecuente de crucifijos, iglesias, y oraciones espontáneas como las que vemos en el segundo fragmento abajo (diferente de la secuencia en inglés). No sé cómo sigue el resto de la película, pero por lo que he leído, tiende a moralizar bastante, cosa que no me extrañaría. Sin duda, este aspecto del cine gusta mucho en Estados Unidos.

2. Un reparto mal elegido para los papeles que desempeña. 
Es muy difícil ver a actores como Quinn y Peck en estos papeles e imaginarlos españoles. Los acentos, que son una mezcla de un "acento español estilo Hollywood" (en inglés, me suena como un acento italiano, francés y quizá británico a la vez), casi me provocan la risa. Hasta hay una mujer que suena como si fuera de Nueva Inglaterra. No es tan curioso -- obviamente querían actores que fueran a ayudar a "vender" la película y no podían ser actores españoles (aunque sí es cierto que el director y los actores principales conversaron con exiliados españoles en Francia antes del rodaje). Aun así, este asepcto quita mucha atención del argumento.

3. Interpretaciones mecánicas
En lo que vi de la película, todos los actores parecían estar leyendo sus papeles como si fuera la primera vez. No había ni un atisbo de contacto emocional entre los personajes. Por eso, tuve que reírme al leer estas palabras del director, describiendo el libro en que se basó la película: "The book had a mechanical feeling about it..." Pues si el libro daba la sensación de ser "mecánica," también el filme.

4.Dirección sin sentido
La película parece ser una ópera prima, cuando en realidad Zinneman dirigió su primera película en 1930. Posiblemente, se puede atribuir la calidad de Behold a Pale Horse a una mala novela que se convirtió en una mala adaptación. Es casi como si la película quisiera ser más de lo que es posible en aquel momento. Una reseña de 1964 en Time la describió así: "Zinnemann's direction is occasional, his characters are trumpery and his actors obviously know it. Worst of all, though, is the picture's plot: something about a Spanish Loyalist guerrilla (Peck) who lives in the French Pyrenees and passes the time nursing his nerves instead of fighting Franco."

Sé que no se puede hacer una reseña detallada y sincera sin ver una película entera, pero para empezar, esos son mis pensamientos en torno a Behold a Pale Horse. Más que la película en sí, me interesa la recepción de la misma en España y todas las complicaciones que enfrentó el rodaje gracias a la dictadura. Como es de esperar, al régimen no le gustó para nada lo que vio, lo cual condujo a la prohibición de filmar en España, la retirada del país de Columbia Pictures y una pérdida de millones de dólares.

En inglés:


En español:

Libro de Xosé Manoel Núñez Seixas: Patriotas y demócratas

Visto en: Literaturas Noticias

Patriotas y demócratas.
El discurso nacionalista español después de Franco
Xosé Manoel Núñez Seixas
PVP: 17 euros (IVA incluido)
160 páginas
Formato: 13,5x21 cm
ISBN: 978-84-8319-527-7
Ref: 1CM335

agosto 2010
¿Nación pluricultural, nación de naciones, patria única e indivisible o Estado plurinacional? En la España del siglo XXI coexisten diferentes discursos acerca de cuál es la nación española y, asimismo, de cuál debe ser su relación con las diversas naciones sin Estado, nacionalidades históricas o “realidades nacionales” que también conviven con aquélla en partes significativas de su territorio. En este libro, el autor propone una lectura general y una tipologización básica de las distintas concepciones sobre la nación española que se registran desde 1975, desde la “España una, grande y libre” del tardofranquismo hasta la “España plural”.

¿Devolver a Franco sus honores?

Alguna gente se dedica a causas justas, y otra, a preocuparse por devolver a un dictador muerto sus medallas mal ganadas. Increíble.


De: El País.com
Nuevo recurso para devolver a Franco sus honores

MARÍA MARTÍN - Madrid - 20/07/2010

"Insistimos en que tenemos razón. Esos honores fueron concedidos en su día dentro del derecho". Este es el argumento que ha llevado a la Fundación Nacional Francisco Franco a acudir a los tribunales por segunda vez para recurrir la decisión, amparada en la Ley de la Memoria Histórica, que tomó el pleno del Ayuntamiento de Madrid el 29 de junio de 2009 y que despojaba al caudillo de su título de alcalde honorífico, hijo adoptivo y de sus medallas de oro y honor.

El pasado 11 de junio una juez del juzgado de lo contencioso-administrativo desestimaba el primer recurso interpuesto por la fundación reafirmándose en la aplicación de la Ley de la Memoria Histórica. Esta norma, según la juez, obliga a las Administraciones públicas a retirar "no solo los objetos, sino las menciones, conmemoraciones o distinciones que supongan un reconocimiento a la Guerra Civil, a la dictadura, al franquismo y a la figura de Francisco Franco".

La institución dedicada al caudillo, por su parte, ha mantenido que los honores y distinciones concedidos al dictador nada tenían que ver con méritos vinculados a la Guerra Civil "sino que se le otorgaron como reconocimiento a sus desvelos e interés por engrandecer la ciudad".

El nuevo recurso, presentado en el mismo juzgado el pasado 9 de julio, y del que aún no ha tenido constancia el Ayuntamiento, se elevará al Supremo, el próximo encargado de decidir si devuelve a Franco sus honores o respeta la decisión municipal, amparada en la ley.

"Episodios nacionales: táctica," exposición de Fernando Sánchez Castillo

de: Arte Spain

El arte y el poder de Fernando Sánchez Castillo

El arte y el poder de Fernando Sánchez Castillo. “Episodios Nacionales. Táctica” se trata de una videoinstalación e que reflexiona en torno a temas como la memoria histórica colectiva y la política en España.

Su fascinación por la crónica del siglo XX y, en especial, por el período de la Guerra Civil y los años posteriores, desentierra una atracción por lo revolucionario, lo político y, desde luego, lo social. Los civiles, los soldados, los dictadores, o las historias de ganadores y perdedores se sitúan en su punto de mira.

Fernando Sánchez Castillo realiza trabajos escultóricos, pictóricos y audiovisuales que reflexionan acerca de la historia de la España del siglo XX. A través de la escultura, el dibujo y el vídeo, el artista trabaja la relación entre arte y poder, aludiendo a la memoria histórica colectiva y evidenciando la influencia que todavía tienen determinados símbolos en nuestra sociedad.

La muestra podrá conocerse hasta el 29 de agosto de 2010, en la Sala Minerva del Circulo de bellas Artes, c/ Alcalá, 42.

Artículo de José Antonio Martín Pallín

De:El País.com

TRIBUNA: JOSÉ ANTONIO MARTÍN PALLÍN
'Robó en una iglesia para vestir a un hijo'

JOSÉ ANTONIO MARTÍN PALLÍN 23/06/2010

Los militares sublevados que desataron nuestra Guerra Civil comenzaron a construir su entramado "jurídico" a golpe de bandos de guerra. En el de 24 de julio de 1936, dictado por el general Queipo de Llano, se ordena pasar por las armas, sin juicio previo, a todos los dirigentes y simpatizantes del Gobierno de la República. El de 28 de julio de 1936 suaviza la brutalidad de su predecesor y, junto con otras disposiciones posteriores, abre paso a juicios sumarísimos sin garantías, que terminan, en la mayoría de los casos, con penas de muerte.

Algunos fragmentos de la "jurisprudencia" emanada de estos consejos de guerra puede ilustrar sobre las consecuencias, demoledoras e insoportables para el mundo del derecho, de la política represiva y exterminadora que se aplicó durante la Guerra Civil y la posguerra. Bastan unos pocos casos para ilustrar sobre las dimensiones de las aberraciones jurídicas cometidas.

Uno: "Se trata de una mujer de mala conducta, de ideas comunistas que se incautó víveres y ropas de una iglesia para confeccionar ropas a un hijo suyo" (sentencia del 11 de marzo de 1941).

Otro en León, el 5 de noviembre de 1936, contra el gobernador civil y otras personas relacionadas con el Gobierno de la República. Al catedrático de instituto Manuel Santamaría Andrés se le imputa "haber sido presidente del Partido de Izquierda Republicana, destacado elemento del mismo, frecuentando el Gobierno Civil en el que estuvo hasta momentos antes de ser atacado por la fuerza el día 20 de julio, constando en su descargo que por discrepancias con la orientación del Frente Popular, al surgir el movimiento salvador, estaba separado del cargo que desempeñaba en el partido de Izquierda Republicana". Con estas acusaciones, muchos de ustedes habrán pensado que fue suspendido de empleo y sueldo y apartado de la cátedra. Están equivocados, fue condenado por traición a la patria y pasado por las armas a las 48 horas.

Nos enfrentamos a una cuestión que no es exclusivamente jurídica, sino de dignidad democrática. Un sistema democrático que se inspira en los valores superiores de la justicia, la libertad, la igualdad y el pluralismo político, no puede digerir sin traumas y complicaciones colaterales toda la brutalidad que se puso en marcha el 18 de julio de 1936 con el único objetivo de aniquilar a la mayoría de la población española que trataba de impulsar los valores impecablemente democráticos y republicanos que proclamaba la Constitución de 1931.

Si, como dicen algunos, el problema de España en la segunda mitad del 1936 era el orden público, es un hecho cierto que el presidente de las Cortes republicanas, Diego Martínez Barrio, propuso al general Mola, el mismo día 18 de julio, el Ministerio de Gobernación para que restaurase la normalidad alterada por la sublevación de los militares en África del Norte y en alguna parte de la Península. Su respuesta negativa evidenció el propósito de los rebeldes. Se trataba de instaurar un régimen totalitario inspirado en la Alemania nazi y la Italia fascista que dejase sin efecto las libertades y derechos ciudadanos, sustituyéndolos por la voluntad incuestionable de un Jefe, llámese Fürher, Duce o Caudillo, aun a costa de eliminar física y moralmente a más de la mitad de los españoles.

Para conseguir estos obsesivos y crueles objetivos no dudaron en diseñar políticas que, como confesó el general Franco a un periodista inglés, pudiesen llevar al exterminio de todos los que profesasen ideas democráticas o permaneciesen fieles a la legalidad republicana, hoy día prolongada por la Constitución de 1978. No hace falta un profundo conocimiento de las normas jurídicas para concluir, con arreglo a la legalidad entonces vigente, que los militares alzados contra el Gobierno salido de las urnas cometieron un delito contra la forma de Gobierno y de rebelión militar.

Pero lo más asombroso para cualquier jurista nace de la subversión de la lógica y racionalidad del Derecho al considerar a los que permanecen fieles al Gobierno legítimo de la República como reos de rebelión militar, si pertenecían al Ejército y como auxiliadores de la rebelión si eran civiles.

Llegaron a subvertir el orden jurídico y el lenguaje hasta el extremo de considerar a la España oficial legitimada por las urnas como rebeldes y, por tanto, reos de crímenes de traición a la patria. Las cifras de ejecuciones en consejos de guerra sumarísimos no podrán ser borradas de la historia porque dejaron rastros y documentos elocuentes, como los que hemos citado antes.

La dignidad democrática exige que los mecanismos legales y judiciales dejen claro que la actitud de una parte importante del Ejército en el mes de julio de 1936 constituyó un delito de rebelión militar. Lo que hizo el juez Garzón, con su decisión de 16 de octubre de 2008, trataba de restaurar la pura racionalidad de la ley al considerar al general Franco y a sus más directos colaboradores como culpables de un delito contra la forma de Gobierno y de rebelión militar. Todos sabemos que estaban en su mayoría muertos, pero no existe ningún obstáculo legal para romper la subversión insoportable de la racionalidad jurídica y colocar a cada uno en su sitio. A los rebeldes como tales y las víctimas como leales ciudadanos que permanecieron fieles a los valores democráticos que encarnaba la legalidad republicana y que pagaron con su vida, con sus bienes y con un cruel destino su defensa de las libertades que ahora todos disfrutamos.

La resolución judicial del Juez de Instrucción Central número 5 responde a los más estrictos cánones asumidos por la comunidad internacional. La vida, la dignidad, la libertad y la justicia constituyen los pilares sobre los que se construye una sociedad civilizada y un Estado de derecho. El poder judicial no puede ignorar estos valores y principios que, además, les vienen impuestos por los tratados internacionales asumidos por España e integrados en la Constitución de 1978.

La esponja del olvido no puede borrar la esencia de la democracia. Cualquier intento de ensamblar la dictadura con la democracia carece de sustento jurídico, político y ético. El pasado debe ser expulsado del marco de la democracia a través de la declaración de nulidad de las sentencias infamantes que repugnan a la conciencia de los seres civilizados.

Lo hizo Alemania en 1998 y en 2002, es decir, 47 años después de la derrota del régimen nazi, y lo ha vuelto a hacer en 2009. La ley alemana no puede ser más sencilla y coherente. Se dispone la nulidad ipso iure de todas las sentencias y condenas dictadas por la Administración de la justicia penal a partir del 30 de enero de 1933, en contra de los más elementales principios de justicia y que tenían por objeto la consolidación del régimen nacional socialista, al tiempo que estaban basadas en discriminación por motivos políticos, militares, raciales, religiosos o ideológicos.

¿Puede España permanecer ajena a estas exigencias?

De Irlanda y España, de Manuel Rivas

De: El País.com


Derry y Ferrol

Para alguna gente, en España, la palabra "memoria" se ha vuelto sospechosa. Dices "memoria" en un café y ves rostros que se giran torvos. Es asombroso que una palabra así viva en la atmósfera con un estigma. Sin embargo, en muchos medios alérgicos a la "memoria" se ha destacado con loable normalidad informativa que el premier conservador británico pide perdón a las víctimas y reconoce la verdad del Bloody Sunday, después del demoledor Informe Saville. La investigación desmonta la gran mentira de la versión oficial mantenida durante años. Lo ocurrido el 30 de enero de 1972 en Derry, en Irlanda del Norte, durante una manifestación por los derechos civiles, fue una matanza de inocentes y no un enfrentamiento. En la prensa española se han sugerido algunos paralelismos históricos, pero siempre referidos a otros países. A mí me retumban los tiros en los tímpanos. Pocos días después de aquel Domingo Sangriento, el 10 de marzo de 1972, una manifestación de trabajadores fue baleada por la policía franquista en el entonces llamado Ferrol del Caudillo. Corría sangre por las calles de la ciudad natal del dictador. Murieron dos obreros. A uno le reventaron la cabeza. Al otro, el corazón. Y más de medio centenar quedaron con heridas muy graves, víctimas de los "disparos al aire", según las soeces informaciones gubernativas. Ningún manifestante iba armado. Iban a cuerpo descubierto, aquella mañana de plomo. Se manifestaban por sus derechos laborales y por las libertades de todos. No hubo ninguna investigación. No compareció ningún juez. Me equivoco. Decenas de víctimas fueron detenidas, sometidas a tormento, incluso estando heridas, y muchas condenadas a años de prisión. Éramos estudiantes de instituto. Fuimos a un funeral, con la iglesia cercada por furgones policiales. El sacerdote tuvo la valentía de decir los nombres de los muertos: Amador Rey y Daniel Niebla. Mis respetos por su decencia, señor David Cameron.

Libro de Hilari Raguer, traducido al inglés y disponible en internet

Noticia via: The Volunteer

En 2008, el religioso e investigador Hilari Raguer publicó un libro titulado La pólvora y el incienso. La Iglesia y la Guerra Civil española (Península). He leído varios capítulos de este libro en su versión española y es muy recomendable. El blog The Volunteer ha informado que el libro ha sido traducido al inglés y se puede leer en internet, siguiendo el enlace de abajo:The Catholic Church and the Spanish Civil War

El arte y las estatuas de Franco

El artículo de abajo me interesó mucho, especialmente por el hecho de que el artista naciera en 1970, y por lo que nos dijera sobre la falta de respuesta que recibió el artista sobre visitar las estatuas de Franco, ya ocultas de la vista pública: "muestra que aún tenemos un grave problema con nuestra historia: no sabemos qué hacer con ella". Este es un artista del que quisiera saber más, así que he puesto abajo unos enlaces a su obra (sin duda merecen más comentario aquí algunas de las instalaciones de este artista):

• http://www.enfocarte.com/7.31/castillo/castillo.html
• Página del artista en el MUSAC (Castilla y León)
• Artículo en El País (2007): "Mi arte es un ejericio de catarsis histórica"
• Fernando Sánchez Castillo: "La ciudad sin héroes"
• Entrevista ("Conversaciones del Azor") 

"Pacto de Madrid" (2003), instalación de Fernando Sánchez Castillo

De:Público.es


"Franco no se ha muerto"
El artista Fernando Sánchez Castillo se lamenta de las dificultades puestas por instituciones a la hora de fotografiar esculturas del dictador para una exposición

G. FOURMONT MADRID 10/06/2010 08:00 Actualizado: 10/06/2010 08:07

He aquí una noticia bomba: Francisco Franco, el dictador, aquel hombre que aterrorizó España durante 40 años, sigue vivo. Y hay más: sigue controlando los hilos de la democracia española, impidiendo su buen desarrollo. Es una opinión radical, pero es la que defiende el artista Fernando Sánchez Castillo (Madrid, 1970), que inauguró ayer en el Círculo de Bellas Artes Episodios nacionales. Táctica, una exposición que reflexiona sobre la historia de este país y el legado franquista.

La muestra, que se celebra en el marco de PhotoEspaña, reúne cinco obras. Nada más. Tres fotografías, un vídeo y una cabeza de Franco de bronce que gira a toda velocidad... intocable. El proyecto de Sánchez Castillo nació en el año 2002, cuando quiso montar con un amigo una exposición en Santander con una estatua de Franco. "La censuraron y fue cuando me pregunté por qué no querían que yo, un artista, utilizase algo que pertenece a nuestra Historia", explicó ayer Sánchez Castillo.

Entonces empezó la hazaña: el artista propuso a 12 instituciones visitar y sobre todo tocar con un grupo de invidentes las esculturas del dictador que la Ley de Memoria Histórica obligó a retirar de las vías públicas. Ocho años y kilómetros de papeleo administrativo después, sólo una le dio luz verde. "La mayoría ni contestaron, ni una carta o un mail", lamentó el artista, "lo que muestra que aún tenemos un grave problema con nuestra historia: no sabemos qué hacer con ella".

Búsqueda del pasado

Fernando Sánchez Castillo ha convertido sus desventuras con amigos ciegos en una performance en búsqueda del pasado. La única institución que le contestó fue el Ayuntamiento de Barcelona, que le autorizó a entrar en el almacén donde duerme una escultura ecuestre de Franco, para rodar a los ciegos tocándola y sacar fotografías.

Otra instantánea muestra una supuesta representación de "FF", como indican los pies de foto, tapada con una espesa carpa; la última es un negativo que sólo desvela la sombra del dictador y los trastos que le rodean. "La primera pertenece al Ministerio de Defensa y está en Zaragoza, mientras que la segunda me la prestaron. Es de una colección, pero no puedo desvelar la identidad del propietario. La hicieron republicanos y tenía que ir al Valle de los Caídos", aseguró Sánchez Castillo.

Su tono desvela una frustración, cierto cabreo hacia España y algunas de sus instituciones, que "protegen a Franco". "El problema de este país y es lo que muestra este trabajo es la preservación del poder. No nos permiten ver o tocar esas estatuas porque permitirlo les puede perjudicar en las próximas elecciones. Este trabajo es una crítica al estado de la democracia en España", lanzó. "¿Por qué unos ciegos no podrían tocarlas? Porque el fantasma de Franco nunca se ha ido, él no se ha muerto", denunció el artista.

"Un exiliado intelectual"

Sánchez Castillo no habla con el rencor ni con reproches, sino con ganas de entender. A pesar de su posición, él prefirió el exilio. "Vivo en Francia y estaba un poco ajeno a toda esta polémica de la memoria histórica, pero el problema en España es que se confunde arte y decoración. Yo soy un artista y no pretendía hacer propaganda política con este proyecto. Me siento un exiliado intelectual", subrayó Sánchez Castillo.

En el vídeo, se ve al artista y al grupo de invidentes en el Museo de Cera de Madrid donde "no resulta nada fácil tocar a Franco", según Sánchez Castillo y en la galería Juana de Aizpuru. En ella, los ciegos descubren un busto de "FF", tocan su rostro, su cuello. Parece que lo quisieran estrangular.

Lectura de verano 2: La cena de los generales, de José Luis Alonso de Santos

No suelo leer las obras de teatro -- prefiero verlas en persona, si es del todo posible. Pero por alguna razón, dudo que La cena de los generales, la última obra de teatro de José Luis Alonso de Santos, vaya a estrenarse un día pronto en Iowa. Así que cuando vi el libro (Castalia, ed. de Andrés Amorós) en la biblioteca, sabía que lo tenía que sacar. En septiembre de 2009 copié aquí unos enlaces sobre La cena, y recibimos un comentario de un espectador que se disfrutó mucho en el estreno de la obra en Sevilla. En aquel comentario, me pregunté cómo se manejaba el tema de la guerra civil con un toque cómico, y ahora lo entiendo mejor y espero que esta reseña sirva para abordar esa cuestión.

Para empezar, debo decir que el autor de la obra la ha llamado una "tragicomedia," pero por lo menos uno de los actores principales prefiere decirla "comedia" o "comedia dramática." Yo aún no he tomado una decisión de cómo tildarla -- simplemente, sé que me he divertido mucho leyéndola. Es una obra que despierta un arcoiris de emociones, y verla en persona tiene que intensificar esa sensación.

La cena de los generales es una obra breve, dividida en doce escenas y situada totalmente en el Hotel Palace de Madrid, justo terminada la guerra civil. Para los lectores no españoles de este blog probablemente se deba aclarar que el Hotel Palace fue bombardeado durante la guerra y usado como hospital. Lo que no sabía es que también sirvió de embajada de la URSS (me imagino que ese uso terminó con la guerra), detalle que hace aún más interesante la mezcla particular de cocineros de izquierdas y camareros de derechas en la obra. Pero antes de la guerra, el Hotel Palace era -- y hoy sigue siendo -- uno de los hoteles más lujosos de Madrid. Para daros una idea, para pasar la noche, son 305€, lo cual asegura que nunca pisaré una habitación allí.

La premisa de La cena de los generales es una cena que se debe preparar para Franco y sus generales. Pero esta cena no se puede preparar a menos que se pongan en libertad condicional a los cocineros del hotel, que se encuentran en Ventas y la Modelo por ser de izquierdas. Se establece muy pronto el conflicto: los cocineros, quienes prácticamente se mueren de hambre en la cárcel, tienen que preparar una cena de lujo para los generales. Abajo vemos a los protagonistas, el maître, Genaro, y el teniente, quienes van a estar dialogando a través de toda la obra. Pero esta es una obra en que el escenario está lleno de personajes, porque hay un cocinero especial para todo - verduras, carne, etc. Además, hay un soldado moro, Mustafá, y los camareros, casi todos de derechas. La escena de abajo, que es el fragmento más largo que hay de momento en internet, es la que abre la obra.



La descripción en la escena de arriba, de un Franco omnipresente, me recuerda la descripción tan conocida de Foucault, del ojo panóptico. Y es verdad, porque en esta obra, aunque tarde mucho Franco en llegar, siempre está allí, a la vuelta de la esquina. A pesar de que el director y los actores se han empeñado en recordarnos que esta es mucho más que una obra sobre la guerra civil, tenemos muchas pistas de la contienda y sus secuelas brutales: el chef principal ha sido fusilado, y la chef suplente (Juana) y la cocinera (María) entran con las cabezas rapadas. Todos sufren de hambre - casi lloran de alegría al ver el pan, las verduras y los filetes, y el maître huele el "café café" por primera vez en muchos años. La disparidad enorme entre vencedores y vencidos se destaca aquí por el montón de productos alimenticios que se acumulan en la cocina del Palace, pero hasta el propio teniente admite que tuvieron que amenazar a la gente para conseguir la comida: "A ver si creen que es tan fácil, que salgo a la calle y me lo dan todo así, sin más. No saben lo que ha costado conseguir lo que hemos traído. Y ha tenido que ser por las malas. Hemos ido a las casas, a las tiendas, a los almacenes y nadie daba nada, y eso que hemos dicho que era para Franco; así que hemos tenido que mandar las tropas y cogerlo a la fuerza" (126).

Además de la cena de los generales, hay una trama secundaria en esta obra que añade un elemento muy importante, porque sin esa trama, sólo tenemos un espectáculo de cocina. Esta trama es parte del discurso doble que hay aquí -- por un lado, hay lo que se dice, y luego, lo que se hace. Por la superficie puede parece que unos cocineros presos se ven obligados a preparar una cena a Franco. Pero la obra trata también la dignidad del ser humano, que, enfrentado con lo que puede ser una situación totalmente humillante, tiene que encontrar una manera de reconciliarse con el momento y seguir adelante, porque si no, no podrá sobrevivir. No quiero estropear la obra para los que no la han visto, así que sólo diré que la otra trama tiene que ver con una boda, y que la última escena se titula, "El final casi feliz de esta historia."

En su introducción crítica a la obra, Andrés Amorós ha citado los debates actuales sobre la memoria histórica, aunque es evidente que ni el estudioso ni el director quieren que los espectadores vean en La casa de los generales una especie de comentario social o aproximación a la guerra civil:

Aborda esta vez Alonso de Santos un tema especialmente conflictivo, todavía, para muchos: el de nuestra guerra civil. Su intención, desde luego, no tiene nada que ver con el hecho interesado en remover viejos fantasmas colectivos. Al presentar la obra, en Sevilla, los periodistas le preguntaron, de modo inevitable, sobre su posible cercanía con iniciativas tan controvertidas como la Ley de Memoria Histórica o el empeño del juez Garzón por desnterrar muertos. Aunque estas dos circunstancias no dejan de añadir cierta polémica a la obra, Alonso de Santos de desmarcó rotundamente de ambas. . . (35).

Por un lado entiendo el rechazo que tienen tantos artistas de asociar sus obras con la guerra civil, porque es un tema que tiene la mala fama de ser "caducado" o usado como mecanismo para vender obras. Pero por otro lado desconfío de críticos y artistas -- no importa lo bien conocidos y respetados que sean -- que siempre tienen que abrir su discurso hablando de cómo no leer la obra. Es algo que sólo me hace querer explorar aún más ese ángulo, cualquiera que sea. Yo sí creo que es significativo que Alonso de Santos suela, como explica Amorós, "fijarse en lo absolutamente contemporáneo" (32), algo que no es el caso aquí. Entonces, para mí, pensando en esta obra precisamente en el marco de su contexto histórico, me viene a la cabeza una preguna que para mí, parece normal: ¿qué es lo que Alonso de Santos nos está intentando decir de la guerra civil española (y por extensión, cualquier guerra y su conclusión)?

Creo que hay que apuntar, en primer lugar, la apelación a la comedia y al drama. Todos sabemos que la comedia sirve para hablar de temas serios, pero creo que aquí también es lo que permite que los dos bandos se acerquen (¿un intento por esbozar una reconciliación?). Falangistas y comunistas no exactamente están compartiendo la misma mesa o comida, pero sí comparten escenario. Alonso de Santos también intenta romper con la idea de una izquierda y derecha uniformes, de una historia en blanco y negro, o de buenos y malos. Por ejemplo, hay el caso de un cura encarcelado o del militar al que arrestan en la cocina. Andrés Amorós apunta que los personajes de La cena "mantienen dos valores muy claros: el trabajo bien hecho y la dignidad de cualquier ser humano" (76). Asimismo concluye que a todos les llega un "dilema ética, no político" y añade que "de su respuesta a esa situación depende que se salven o se condenen, en su dignidad de seres humanos" (77).

La cena de los generales es una obra de teatro muy recomendable, y espero que la puedo ver algún día. Son muy memorables la escena de las canciones de zarzuela y la pelea entre camareros y cocineros en la escena 4.

Lectura de verano 1: El dueño del secreto de Antonio Muñoz Molina

Hace seis veranos, cuando estaba preparándome para los exámenes de doctorado, lo único que hacía, día y noche, era leer y sacar apuntes. Leer y sacar apuntes. Excepto en el caso de novelas muy largas como Rayuela o novelas especialmente secas e insoportables, intenté empezar y terminar todo en un par de días, porque cuando terminaba con una novela, había que empezar otra. Este verano, libre de clases y otros deberes, tengo pocos planes concretos menos leer. Tengo hambre de leer lo que quiera, cuando quiera, o dejar un libro y empezar otro cuando me apetezca.

Para organizarme, he preparado una lista de títulos de ficción, no ficción y libros que hay que leer una segunda vez. Las lecturas forman parte de algunos trabajos que estoy escribiendo, y también van a ayudarme a decidir cuáles novelas incluir la próxima vez que enseñe literatura. En este blog he mantenido, desde hace mucho tiempo, una lista de "lecturas de nunca acabar." Estos libros, principalmente novelas contemporáneas, tratan la guerra civil, la posguerra y la Transición. Este verano, voy a intentar resumir y reseñar brevemente algunos de estos títulos, empezando hoy con El dueño del secreto, de Antonio Muñoz Molina.

(foto)

Sin duda, Antonio Muñoz Molina es uno de los escritores más respetados y celebrados de la actualidad. Miembro de la Real Academia, periodista, novelista, casado con la también escritora Elvira Lindo, Muñoz Molina es un escritor prolífico, cuya última novela es un tomo bastante grueso, La noche de los tiempos (hay por lo menos 3 novelas que aún no me he atrevido a leer por su extensión - la de AMM, la última de Almudena Grandes y la última de Manuel Rivas).

Como lectora, mi primera experiencia con Muñoz Molina fue El invierno en Lisboa. Luego leí Beltenebros, Beatus Ille y El viento de la luna. Pero por alguna razón me seguía llamando la atención una novela breve, El dueño del secreto, publicada en 1994.

El dueño del secreto (Castalia, edición de Epicteto Díaz Navarro) tiene lugar en Madrid en 1974; la  novela se ha descrito como una "autobiografía ficticia." El narrador-protagonista, un joven andaluz que ha venido a Madrid a "estudiar" (lo pongo entre comillas porque salvo una o dos escenas, no sabemos nada de su vida estudiantil), consigue trabajo de mecanógrafo para un viejo anarquista, Ataúlfo Ramiro. El narrador -- no recuerdo haber visto su nombre una sola vez -- es virgen, tiene pelo largo, y le afecta una necesidad loca e inoportuna de orinar siempre que tenga miedo. También le caracteriza una incapacidad de guardar secretos y, como admite él mismo, cierta cobardía. Me da la impresión de ser como tantos jóvenes de unos 18 o 19 años, que quieren aparentar ser "revolucionarios" audaces y comprometidos con alguna causa, cuando en realidad, están buscando su propia identidad y son un poco idealistas o ingenuos. Cuando el narrador de 1974 "sale" de esa época para contemplar su vida desde la actualidad (1993), se observa de una forma casi tragicómica -- medio avergonzado por lo que hizo o no hizo e influido, sin duda, por volver la vista atrás desde el mirador de la democracia.

El mejor amigo del narrador, "Ramonazo," es un maoísta con una "novia prochina;" trabaja de mecánico y detesta a los "socialfascistas." Ramonazo ve a Ataúlfo - "mi maestro," según el narrador (117) - como un burgués. Cuando se conocen el comunista y el anarquista, Ramonazo le dice a su amigo, "Pues vaya pinta de burguesón que tiene el tío" (126). La huella de tensiones entre anarquistas y comunistas corre a través de gran parte de la novela. El narrador y Ramanozo comparten habitación en una pensión de Madrid, donde el mundo va abriéndose a los dos "pueblerinos" como suele retratar la ficción esta experiencia -- conocen el metro, la vida nocturna, la bebida, la comida exótica, y por supuesto, las chicas.

Relativamente poco de la novela se enfoca en la vida sentimental del narrador. El narrador alude a una novia, a su foto y sus cartas, pero la mayoría del tiempo lo pasa con Ataúlfo, indoctrinándose en una vida misteriosa donde llega a ser el confidente de Ataúlfo, quien le confiesa primero que es un anarquista, y luego lo involucra en un plan para derribar a Franco.

Para mi gusto, la novela es un poco lenta al principio, pero gana velocidad por la mitad durante uno de los pasajes más interesantes en que el narrador se ve envuelto en una manifestación estudiantil y se encuentra perseguido por los grises. Aunque ya hayamos podido percibir que nuestro protagonista es un poco miedoso, está aquí donde realmente entendemos el miedo y la sospecha que penetran todo en que participa. El pasaje me recuerda descripciones del mayo de 1968, pero aquí, el narrador, ahora con casi 40 años, es capaz de reconocer que su participación en la concentración sirvió casi como máscara para el miedo que sentía. Y este es uno de los temas de la novela - el rechazo a mitificar el pasado:

Una parte de mí, irreductiblemente alojada en el estómago, en las náuseas que provocaban el amontamiento y el miedo, quería marcharse de allí aunque fuese a codazos, esconderse en un aula desierta, en el interior de un retrete, cerrar los ojos y taparse los oídos y no saber nada de los caballos ni del ruido metódico del helicóptero que volaba muy bajo sobre la Facultad, tan bajo que desde el interior veíamos agitarse las copas de los pinos. (111)

La novela termina poco después que Ataúlfo le pide ayuda al narrador a derribar a Franco. Incapaz de guardar hasta este secreto, se lo confiesa a Ramonazo. Poco después, desaparece Ataúlfo, y el narrador está convencido de que parte de la culpa la tiene él por no quedarse callado. Como reconoce en las últimas páginas, el gran secreto realmente no tenía nada que ver con las confidencias de Ataúlfo, sino con ACORDARSE DE TODO: "Nadie piensa ya en aquellos tiempos, nadie se acuerda del invierno y de la primavera de 1974, ni de la ejecución de Puig Antich o del nombre del húngaro o polaco al que le dieron garrote vil en Barcelona. Yo sí me acuerdo de todo: ése es mi secreto. Nadie sabe que aún continúo añorando lo que no sucedió nunca, la revolución franca y gozosa que no llegó a triunfar. . ." (167). Esta cita, si la pensamos unos 15 años después de publicada la novela, es especialmente interesante porque habla del "pacto de silencio" que aún afectaba el discurso público sobre los últimos años de la dictadura; también, revela los avances que se han hecho para recuperar el pasado (una película reciente sobre Puig Antich, por ejemplo, o su foto en las manifestaciones en apoyo a las víctimas del franquismo). La cita nos recuerda además que aquí, en el acto de compartir este último secreto (igual que hago yo en este blog, qué horror), el narrador garantiza que alguien va a pensar en aquellos tiempos.

Como mujer, tengo que decir que siempre he encontrado muy androcéntricas las novelas de A.M.M. El dueño del secreto también lo es. Aquí, las mujeres quedan al margen como accesorios a hombres importantes con agendas políticas. No ha sido una de mis novelas preferidas del autor, pero he leído menos literatura contemporánea sobre el tardofranquismo que la primera posguerra y esta me inspira a leer más ficción sobre los últimos años de la dictadura. El dueño del secreto tiene unas citas muy buenas sobre Franco y la mezcla de ansiedad e impaciencia sobre la posibilidad de su muerte:

Faltaban dos meses para el abril glorioso de Lisboa, menos de tres para el levantamiento español en el que yo aún no sabía que iba a participar, poco antes de un año para que se muriera el enano mineral, el galápago eterno que aparecía en blanco y negro de los televisores como la momia anticipada de sí mismo, embalsamado en condecoraciones o vestido con trajes y sombreros de fieltro de vejestorio diminuto y pulcro, de abuelito fastidioso con el que ya nadie sabe qué hacer. (85)

Nuestra generación. . .fue la última en llegar al antifranquismo, y nos tocó la paradoja de heredar, con dieciocho años, la tradición de derrota de las generaciones anteriores, de respirar un aire enrarecido por treinta y tantos años de desaliento y de invenciones gloriosas y absurdas de huelgas generales que no fueron vencidas porque nunca llegaron a existir. (131)

Me gusta la novela por lo que nos dice sobre la memoria y el olvido. Creo que el autor siempre ha visto con sospecha a los autores que tienden a idealizar el pasado, e intenta enfatizar la necesidad de acercarnos críticamente al pasado, especialmente a nuestro pasado. Reconoce cómo el tiempo distorsiona los recuerdos a la vez que reivindica el derecho a recordar, como afirma aquí: "En esa época, en los setenta, sobre todo al principo, creíamos fervorosamente en la comunicación [. . .] Ahora, algunas veces, yo agradezco exactamente lo contrario, el privilegio de la inviolabilidad, la maravilla del silencio, el derecho a acordarme sin que lo sepa nadie" (168).

"Atado y bien atado" el juez Garzón

-¡¡Garzón está en peligro e indefenso!!"
-No está en peligro, que está atado y bien atado.

De: Peridis
Edición impresa del 11 de mayo de 2010

Las nuevas tecnologías y el franquismo

Una viñeta intertextual, aludiendo al artículo aparecido en El País el otro día:

En: El País.com
Dibujante: Erlich