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domingo, 21 de noviembre de 2010

Hilos de sangre, una novela de Gonzalo Torné

 De: Literaturas Noticias
Como ya sabéis, HILOS DE SANGRE, la novela del autor español Gonzalo Torné, ha resultado la ganadora este año del Premio Jaén de Novela.

Gonzalo Torné ha sido sin duda, uno de los últimos descubrimientos literarios más importantes y valiosos para el catálogo de Mondadori, Esta novela es el aval clarísimo de este entusiasmo que compartimos todos los que ya la hemos leído.

La extraordinaria pericia y talento del autor para plasmar un mundo moral que se desplaza entre el pasado y el presente, entre la historia pública (la guerra civil española, revisitada, por fin, de un modo diferente y en absoluto idealizado) y la historia privada (la guerra doméstica de un matrimonio que se acaba). Hilos de sangre es, por encima de todo, una celebración total de la novela como especie.

Los hilos de sangre a los que alude el título, son aquellos que entrelazan y tensan al clan de los Montsalvatge, cuya historia es narrada por Clara, nieta de su fundador, quien a lo largo de la obra indaga en los claroscuros de sus orígenes, del azar que le dio la vida, y del modo en que todo esto acaba definiendo su presente y el de toda una sociedad y una época. Clara y sus hermanos construyen y analizan sus relaciones y su presente a través de comunicaciones por correos electrónicos -de mayor aliento a los que acostumbramos a ver hoy en día- que confiere a la narración un ritmo ágil, dando la posibilidad que interfieran simultáneamente varias voces.

Ejecutada con precoz maestría e inédito virtuosismo, Hilos de sangre, retrato moral de nuestros días y salto al abismo del pasado, supone la irrupción en el actual panorama de las letras hispánicas de una voz contundente e insoslayable.

El autor estará disponible para entrevistas los días 24 y 25 de Noviembre, en Madrid.

Entre hoy y el lunes estaréis recibiendo un ejemplar del libro en vuestras redacciones. Cualquier información que necesitéis, estaremos a vuestra disposición en el Dpto de prensa.

Un fuerte abrazo,

Eva Cuenca.

“Hilos de sangre es una novela verdaderamente extraordinaria, admirable, impresionante, destinada a constituir un hito en la literatura en castellano del siglo XXI, a la que aporta, personalísimamente combinadas en una ambición del todo inédita, las savias de autores tan diferentes como Juan Benet, Luis Goytisolo, Eduardo Mendoza, Javier Marías, Belén Gopegui, Luis Magrinyà o Roberto Bolaño. Por fin un verdadero acontecimiento en el escenario de la nueva narrativa española. Hay que remontarse muy atrás en el tiempo para encontrar un equivalente a la novela de Gonzalo Torné, que de buenas a primeras entra a jugar en la liga de los grandes, a la que todavía no ha accedido ninguno de su generación”. IGNACIO ECHEVARRÍA

Autor: GONZALO TORNÉ
Título: Hilos de sangre
Editorial: Mondadori
Págs.: 464
Fecha de aparición: 19 de noviembre 2010

AUTOR
Gonzalo Torné nació en 1976 en Barcelona. Ha publicado la novela Lo inhóspito (Elipsis, Círculo de Lectores, 2007; Debolsillo, 2008), un extenso prólogo novelado a la correspondencia de Jack el Destripador (Obra selecta, Elipsis, 2008), y la novela gráfica Tannhäuser (Planeta DeAgostini, 1999; Premio Viñetas 2000 al mejor cómic y al mejor guionista). Ha traducido a William Wordsworth, John Ashbery y al filósofo Roger Scruton.

OBRA
Sumergida en una prematura crisis matrimonial, Clara, se enfrenta a sus treinta y pocos años al reto de dar sentido al magma de sus emociones sentimentales y familiares. En un intenso y proteico relato dirigido a su hermano Álvaro, tratará de explicar (y de explicarse) el incomprendido amor que siente por su marido, indagará en la tensa pero imprescindible relación con sus hermanos y, sobre todo, perseguirá la sombra fugitiva de su abuelo Gabriel, quien, a su muerte, decide legarle la historia oculta de su memoria, la verdad de su juventud: un mundo desolado en el que se entreveran los movimientos anarquistas en la Barcelona de los años treinta, la ruina de la guerra civil, el fracaso, la delación, y una espeluznante conjunción de azares que, a la postre, propiciaron el nacimiento y el testimonio de la propia Clara.

Eva Cuenca
Random House Mondadori
Jefa de prensa/ Press Manager
Editorial Mondadori y División deBolsillo
Tel directo: 933 666 406
Movil: 00 34 646 953 232
ecuenca@rhm.es

sábado, 16 de octubre de 2010

Novela: "El español de la foto de París"

De: www.gentedigital.es

'El español de la foto de París' revive Guerra Civil y II Guerra Mundial para avivar la conciencia de la sociedad

15/10/2010 - 15:34
ZARAGOZA, 15 (EUROPA PRESS)

La novela 'El español de la foto de París' revive la Guerra Civil española y la segunda Guerra Mundial a través de la experiencia del oficial español Amado Granell, personaje real que liberó París en 1944, luchando por la democracia y la libertad. Por ello, la publicación pretende avivar la conciencia de la sociedad, para que "el ejemplo de Amado Granell no quede en saco roto" y sirva de ejemplo en la búsqueda de un mundo "libre y en paz".

Así lo ha explicado su autor, el presidente de la Asociación de Periodistas de Castellón, Basilio Trilles, durante la presentación de esta novela en Zaragoza, acto celebrado en la Delegación del Gobierno en Aragón y al que ha asistido el secretario de Estado de Planificación e Infraestructuras del Ministerio de Fomento, Víctor Morlán.

'El español de la foto de París' es, según su autor, "una crónica novelada de un tiempo crucial para España y para Europa", cuyos protagonistas son personas "que consagraron sus vidas a la defensa de la libertad".

Entre ellos, el protagonista Amado Granell o uno de sus suboficiales, el zaragozano Martín Bernal, que lucharon "frente al totalitarismo, primero en España y más tarde combatiendo contra el Eje" formado por Hitler y Mussolini --Alemania e Italia-- en Europa.

"En esta lucha continuada entre 1936 y 1945, miles de españoles nunca se dieron por vencidos", y la novela "quiere ser un testimonio reivindicativo" de quienes pelearon por la libertad y, en su mayoría, quedaron "injustamente en el anonimato".

En este caso, se narra la epopeya bélica y personal del oficial que el 24 de agosto de 1944 liberó la capital de Francia, ocupada por el Ejército nazi. El teniente Amado Granell, al frente de ex combatientes de la República española, fue el primero en llegar a la Ciudad de la Luz y ocupar el Ayuntamiento, bastión de resistencia.

De esta forma, el libro pretende "mantener viva la llama de la memoria histórica, para que no haya lugar al olvido y que los jóvenes sepan que las libertades y la democracia" de las que ahora disfrutan "son un bien irrenunciable", ha afirmado Trilles.

PROTAGONISTAS DE LA HISTORIA

En la novela, acompañando a Amado Granell, aparecen numerosos protagonistas de la historia del siglo XX. De hecho, en el exilio, Granell es un personaje clave en las conversaciones entre socialistas y Don Juan de Borbón, en el frustrado intento de derrocar a Franco.

Desde el asedio al Alcázar de Toledo hasta la liberación de Estrasburgo, a lo largo de los capítulos surgen personajes como Hemingway, Dos Pasos, Alberti, Robert Capa, Gerda Taro, Gustavo Durán, Vela Zanetti, que comparten momentos decisivos con el protagonista.

Sargento de la Legión Española, mayor del Ejército Popular de la República y teniente de la División Leclerc; Granell participa activamente en importantes escenarios de la Guerra Civil Española y de la Segunda Guerra Mundial.

En la trama aparecen detalles como las conversaciones y correspondencia del embajador de España en París y Vichy durante las semanas anteriores y posteriores a la liberación, así como la actividad de los servicios de inteligencia franquistas y Falange Exterior, en colaboración con las SS y la Gestapo.

Hombre de acción, apasionado y apasionante, en París Amado Granell vive una historia de amor con una mujer muy espacial, colaboradora de la Resistencia. Un amor desbocado, de aventura y guerra, que lo atrapa al instante, llevándole en una permanente montaña rusa mientras ejerce como enlace entre Largo Caballero y Don Juan de Borbón, en el intento de derrocar a Franco desde el exilio.

A la muerte de Largo Caballero, rechazadas las prebendas del ejército francés, sigue empeñado en intentar un acuerdo entre socialistas y monárquicos, de la mano de Indalecio Prieto. En 1952, cansado y desengañado, cruza los Pirineos en un regreso imposible.

BASILIO TRILLES

Periodista, cursó estudios de Ciencias de la Información en la Universidad Cardenal Herrera-CEU de Valencia. Ha sido redactor de varios medios de comunicación, director de Castellón Diario y Heraldo de Castellón, así como jefe de Prensa y director del Gabinete de la Alcaldía del Ayuntamiento de Castellón.

En la actualidad es presidente de la Asociación de Periodistas de Castellón y colaborador de las tertulias de Radio Castellón de la Cadena SER. Obtuvo el I Premio de Periodismo Fuerzas Armadas de la III Región Militar y el I Premio de Periodismo Día del Mar del Ministerio de Cultura. Autor de varios libros, ésta es su primera novela.

jueves, 14 de octubre de 2010

Todo lo que se llevó el diablo, una novela de Javier Pérez Andújar

Me gusta mucho la portada de esta novela.

De: Tusquets Editores

NARRATIVA (F). Novela
Octubre 2010
Andanzas CA 735
ISBN: 978-84-8383-273-8
304 pág.
17,31 € (IVA no incluido)

SINOPSIS (de Tusquets):

Con el entusiasmo de llevar la cultura a los pueblos más apartados, tres jóvenes maestros, un hombre y dos mujeres, se inscriben en las Misiones Pedagógicas. Salen en un camión cargado de libros dispuestos a montar en una aldea una biblioteca escolar, proyectar cine, hacer títeres y mostrar reproducciones de las grandes obras de la pintura. En el camino de este grupo se cruzará un adolescente descendiente de loberos, que viaja solitario en busca del único familiar que le queda, un tío suyo al que algunos han vuelto a ver por la zona a donde se dirigen los maestros. A lo largo de su peregrinaje, el chico irá encontrándose con ermitaños, pistoleros, aparecidos del más allá, compañías de variedades con mentalistas y pedómanos, lingüistas que han salido al camino para realizar trabajos de campo y estudiantes que recopilan relatos orales... El idealismo de los maestros se dará de bruces con una tierra brutal, y la violencia terminará por estallar con la aparición fatal de personajes inesperados. Y en medio de este torbellino, la novela vuelve a dar otro giro, para reaparecer entre talleres mecánicos y documentales de televisión.

jueves, 7 de octubre de 2010

Nueva novela sobre la guerra civil: Los olivos de Belchite

De Paul Preston:

Los olivos de Belchite han crecido en una tierra que ha sido abonada con la sangre derramada durante la Guerra Civil española.

Moviéndose entre las largas sombras de la guerra que marcó a España y las batallas de negocios de la economía global actual, Los olivos de Belchite es la historia de cómo el pasado atormenta nuestras vidas y de las batallas que comienzan cuando termina la lucha.

Una novela con muchos planos y ritmo perfecto, que se desarrolla a caballo entre España y el Reino Unido, entre viñedos y campos de olivos, fusionando épocas y temas dentro del marco de una inesperada historia de amor. Una saga de tres mujeres que se enfrentaron al franquismo y a sus vestigios en la actualidad.

Nuestra Historia ha ido saltando de novela en novela a lo largo del tiempo para por fin quedarse en las páginas de Los olivos de Belchite.

«La novela de Elena Moya es un milagro. No sólo esgrime cómo la Guerra Civil destrozó miles de vidas y amores, sino que también trasluce cómo las consecuencias del conflicto todavía están muy presentes hoy. De una manera íntima, la novela ilustra las limitaciones que una democracia tan corta impone en la vida de todos los españoles».

PAUL PRESTON


Ficha Técnica

Páginas: 440
Publicación: 13/10/2010
Género: Sentimientos
Formato: 15 x 23 (cartoné con sobrecubierta)
Precio: 22.00 €
ISBN: 9788483651988

Ver el sitio oficial de la autora

Leer y descargar las primeras páginas del libro aquí

martes, 5 de octubre de 2010

Los cuentos de Miguel Hernández, en la Biblioteca Nacional

De: Arte Spain

Exposición de cuentos de Miguel Hernández

Exposición de cuentos de Miguel Hernández. La Biblioteca Nacional de Madrid expone cuatro cuentos, dos de ellos inéditos de Miguel Hernández, en conmemoración al centenario de su nacimiento. Los cuentos tienen la particularidad de ser escritos durante la estancia del artista oriolano en la cárcel.

Hernández realizó estos cuentos estando privado de la libertad, y escribió sobre papel higiénico; recordemos que el artista fue censurado desde los años 69 a los años 1976, ahora salen a la luz gracias al Archivo General de la Administración.

La exposición se llama Miguel Hernández. 1910 – 2010. La sombra vencida, y estará abierta hasta el próximo 21 de noviembre, luego se expondrá en Elche (diciembre 2010 -febrero 2011), para celebrar el próximo 30 de octubre el centenario de su nacimiento.

Cabe mencionar que la exposición recoge la trayectoria de Hernández, entre los que se encuentra manuscritos, fotografías, cartas, pintura, documentos, publicaciones, esculturas, y además objetos personales del artista cedido por varias instituciones públicas, y aportes de la familia.

Se está buscando a través de la presidenta de la Comisión Nacional del Centenario de Miguel Hernández intervenir en el próximo Consejo de Ministros para aprobar la creación del Premio Nacional de Poesía Miguel Hernández para jóvenes poetas.

jueves, 30 de septiembre de 2010

25 de mayo: la tragedia olvidada

Leí de este libro viendo una foto en Flickr. Las opiniones compartidas abajo ayudan a entender de qué se trata. La noticia apareció el año pasado, pero sólo la he visto hoy. El libro también se ha presentado como una obra de teatro, de la que se puede leer aquí (con fotos).

Me cuesta asimilar que, después de casi 30 años de democracia, nadie haya colocado un recuerdo, una lápida, en homenaje a aquellos más de trescientos alicantinos que perdieron la vida en el bombardeo del Mercado de Alicante, el 25 de mayo de 1938. Y me cuesta también comprender que no se haya escrito un solo libro sobre aquella pavorosa y terrible matanza indiscriminada, y que cuando se citan los momentos más trágicos de nuestra incivil contienda se omita este hecho.

Ahora ya, no. Miguel Ángel Pérez Oca lo ha hecho posible. En su esfuerzo encontró siempre la ayuda de los alicantinos, que a través del programa Alicante, hoy por hoy le llevaron sus recuerdos, sus memorias del que seguramente fue el día más negro, duro y trágico de la historia de Alicante.

Vicente Hipólito. Periodista.

Algunos de nosotros pensamos que es mucho mejor conocer la verdad, aunque sólo sea por unos instantes, que vivir toda la vida lleno de preguntas. Miguel Ángel Pérez Oca es uno de ellos. Con este libro, 25 de Mayo. La tragedia olvidada, el autor ha tenido la valentía de abrir ese pequeño arcón, enmohecido y polvoriento, en el que duermen desde hace décadas algunos de los acontecimientos más importantes de nuestro pasado. Al conocer los terribles sucesos del bombardeo del Mercado Central, el lector recibe una puñalada certera en su corazón olvidadizo; una puñalada cargada de dolor y dramatismo, es cierto. Pero también una puñalada de rigor histórico, de recuerdos perdidos y, sobre todo, de una libertad que nunca nos tuvo que arrebatar nadie. Al igual que el protagonista de esta novela, Giordano Pittaluga, usted descubrirá que hay alicantinos que no quieren que esas 300 muertes queden sin su debido reconocimiento y memoria. Este libro es una muestra palpable de cómo la irracionalidad puede dejar paso, poco a poco, al recuerdo y al homenaje del sacrificio de tantos inocentes.

Juan José Amores Liza. Presidente de la Asociación Cultural Alicante Vivo.

Por las páginas de La tragedia olvidada desfila todo el abirragado mundo que aquel 25 de mayo llenaba el mercado de Alicante, sobre el que cayó una inmisericorde lluvia de metralla y de muerte, y ante nuestros ojos lo pone la pluma de Miguel Ángel Pérez Oca, de tal modo que si su objetivo fue recrear, del modo más veraz posible, aquella indescriptible tragedia podemos decir que lo ha conseguido plenamente.

Manuel Parra Pozuelo, de la Comisión Cívica para la recuperación de la Memoria Histórica de Alicante, en un artículo de la revista AUCA.

Miguel Ángel Peréz Oca nos trae en este libro la verdad de la memoria en la memoria de la verdad, la realidad de los bombardeos de Alicante en el contexto de la verdad histórica, y lo hace a través de una investigación literaria emocionante después de 67 años de silencio.

Mariano Sánchez Soler. Escritor y periodista.
Blog del autor del libro.

domingo, 19 de septiembre de 2010

El árbol del pan, un libro de Félix Población

Leí de este libro en el blog de Memoria Histórica Cartagena.
La editorial lo describe así:
Se relata aquí el entorno de una familia proletaria en el Gijón de la posguerra. La historia es un friso de la memoria, con los recuerdos fermentados por el tiempo para inscribirse en una literatura de testimonio. El autor refleja la realidad doméstica y social de un ambiente marcado por muchas carencias, en el que resaltan los perfiles y las circunstancias de unos personajes muy afincados tanto en la médula de su clase como en su condición de vencidos por la Guerra de España. Por lo que se cuenta y cómo se cuenta, con una prosa de muy afinado e inusual estilo, esta novela transmite a la luz de nuestro tiempo la intrahistoria de una pequeña ciudad en las décadas centrales del siglo XX. A pesar de todo, en El árbol del pan también aflora el fruto de la esperanza.
Sobre el autor:
De familia asturiana, al autor lo nacieron en Valencia, aunque su crianza discurrió en Gijón, en donde hizo sus primeras letras y cultura. Como periodista fue reportero, corresponsal, crítico de cine y teatro, redactor-jefe de un par de revistas y director y fundador de varios periódicos. De su etapa profesional en Madrid quedan una serie de libros de reportajes. Como escritor obtuvo varios premios de novela, así como de relatos. Ha impartido cursos y conferencias en Alemania y en la Universidad de Macerata (Italia). Actualmente es autor del blog Diario del Aire, colaborador del diario Público y de otras publicaciones en España y América Latina. Investigador y analista de la Memoria Histórica, desde 1994 trabaja en el Centro Documental de la Memoria Histórica de Salamanca.
Ficha técnica:
ISBN: 978-84-937459-7-4
PVP: 15 euros
Medidas: 21 x 14
Páginas: 206
Encuadernación: Rústica, cosida
Fecha de publicación: agosto 2010

sábado, 4 de septiembre de 2010

Inés y la alegría - nueva novela de Almudena Grandes

visto en: Literaturas noticias

Leer más sobre el "libro de la semana" en Babelia:

(fragmento de la crítica de J. Ernesto Ayala-Dip):

Inés y la alegría (subtitulada 'El ejército de la Unión Nacional Española y la invasión del Valle de Arán, Pirineo de Lérida, 19-27 de octubre de 1944') es la primera entrega de un extenso proyecto novelístico. Un proyecto galdosiano. Con su misma ambición. Con su equivalente mirada, mezcla de invención, confianza en el ser humano y desilusión histórica. El asunto central de la novela (que se lee de un tirón) es la frustrada invasión de España, en 1944, por parte de un sector del diezmado Ejército republicano exiliado en Francia. El Valle de Arán es el paisaje donde queda empantanada una ilusión crucial: restaurar la República y desalojar a Franco y a Falange del poder. Almudena Grandes estructura su épico relato en tres segmentos: el primero atañe a Inés, que nos cuenta en primera persona su odisea personal hasta llegar al corazón mismo de la invasión, incluido su romance con uno de sus comandantes, Galán. El segundo corresponde a la voz de Galán, que nos cuenta su romance con Inés, además de informarnos de la campaña guerrera. Y luego hay el tercer segmento, probablemente el más arriesgado y a la vez logradísimo relato de una voz omnisciente que la autora, en un programático epílogo, nos señala que es su propia voz. Si las voces de Inés y Galán nos indican, entre el fragor de la lucha emancipadora y el ajetreo cotidiano de la supervivencia (este es uno de los grandes aciertos de la novela: la incrustación, en plena épica de la lucha a campo abierto como en la clandestinidad, de las escenas domésticas: esa ajetreada cocina que domina con artística eficacia Inés), el estado luminoso de su amor, la voz de la autora nos conduce por la historia no escrita, soslayada con sospechosa puntualidad, de otros romances, oficiales y extraoficiales, que atañen a nombres propios del aparato del Partido Comunista Español en el exilio: nombres como La Pasionaria, Jesús Monzón, Carmen de Pedro, Santiago Carrillo. La misma voz no ahorra las conjeturas que debieron llenar la historia: deslealtades, traiciones pequeñas, despechos amorosos, juicios vengativos, envidias, entereza y valor nunca reconocidos. Inés y la alegría cuenta con fragmentos antológicos. El acoso del comandante falangista a Inés, por ejemplo, debería figurar en los manuales de narrativa práctica, suponiendo que estos manuales existieran. Ese fragmento da una idea bastante exacta del instinto narrativo de Grandes, de su oficio. Y si me apuran, de su inspiración, que en el arte también cuenta.


 

domingo, 15 de agosto de 2010

De Galicia a Brasil: Los números del elefante, una novela de Jorge Díaz

Visto en: Tentaciones del verano, El País (12.8.10)

De la Galicia de la posguerra a las favelas de Río de Janeiro
Jorge Díaz retrata en 'Los números del elefante' el drama de la emigración española tras la Guerra Civil

FÁTIMA CRUZ - Madrid - 12/08/2010

Bernardo Candeleira es un gallego que en la España de la posguerra decide emigrar y seguir la estela de muchos compatriotas que vieron en Sudamérica una vía de escape al franquismo. Su familia, como muchas otras en ese momento, pasa hambre y frío, y además tiene que aguantar las palizas de un padre alcohólico. Los números del elefante (Planeta) es la primera novela de Jorge Díaz (Alicante, 1962), reconocido guionista de series de ficción españolas (Hospital Central). En este libro traslada al lector a una de las épocas más convulsas de España. "Una historia contundente llena de sueños, ambiciones, amores y odios, juegos, playas y melancolía", según el escritor asturiano Ignacio del Valle.

miércoles, 7 de julio de 2010

Conversaciones de alcoba, una novela de Carmen Domingo

De: Lecturalia
Conversaciones de alcoba, de Carmen Domingo

Raquel Vallés 
el 11 de Enero de 2010 en Histórica, Literatura, Narrativa

Carmen Domingo se ha centrado como escritora en los últimos años en el papel de las mujeres en la historia del siglo XX española, como es el caso de Con voz y voto. Mujer y política en España entre 1931 y 1945 o Mi querida hija Hildegart. En Conversaciones de alcoba. La novela de las tres mujeres más influyentes del falangismo [Edebé] sigue con esta línea, novelando la historia de Carmen Polo, Pilar Primo de Rivera y Mercedes Sanz Bachiller las mujeres tras las figuras de Francisco Franco, José Antonio Primo de Rivera y Onésimo Redondo. Las tres, cada una a su modo, luchan para restaurar esos valores perpetuos que definían su idea de España, una España tradicional, católica y jerárquica, donde no hay lugar para democracias, libertad o, mucho menos, igualdad de géneros. Las tres asumen su papel secundario, desde el que intentan influir, sin salirse de los límites asumidos.

Durante diez capítulos, divididos en su mayoría en tres, uno para cada una de las protagonistas, Domingo nos cuenta acerca a la historia de la España de la República. Con Pilar Primo de Rivera, soltera, veremos el auge de Falange, el surgimiento de la Sección Femenina, encabezada por ella, y su labor de propaganda ilegal. Pilar, que vive por y para su hermano, entre rezo y panfleto político, se convierte en un elemento activo de Falange, siempre supeditada a José Antonio y con la figura de su padre como referente. Con una idea muy clara de cual era el papel de la mujer pero con la necesidad de hacer algo, totalmente empapada con las ideas de su hermano, la Sección Femenina se encarga de ofrecer ayuda a los presos falangistas, de repartir propaganda y proclamas, poniéndose en peligro pero, ocultándose tras su papel de mujeres pasivas. Entre muchos rezos, asistiremos también a la detención y muerte de José Antonio.

Mercedes Sanz Bachiller, casada y madre de tres con apenas veinticinco años, es, de las tres, la que tomó un papel más activo, aunque siempre tras la sombra de su marido, el fundador de las JONS, Onésimo Redondo. Compartía con entusiasmo las ideas fascistas de su esposo a quien apoyaba en su actividad política, viendo claro su camino hacia el caudillaje de España, siempre y cuando supiera defender su posición frente a otras figuras emergentes. Desde el exilio, la clandestinidad o el inicio de la guerra, Mercedes estará vigilante al lado de Onésimo, asumiendo en ocasiones el papel de él en sus estancias en la cárcel.

Asistimos a los cambios de destino de Franco, su papel en Asturias, su posición a la espera, desde la perspectiva de Carmen Polo, esposa y madre de una niña, quien intenta demostrar que la boda con un militar no fue un error, a pesar de los continuos retrasos de la boda por los cambios de destino, a pesar de no poder llevar la vida social con la que sueña; convencida de la capacidad de su marido, el general más joven de Europa, de la necesidad de un cambio en España y de que en este cambio debía contar y mucho Franco, no cejará en su apoyo, por un lado, y en recordarle a su esposo el que debe ser su papel, por otro, temerosa de que otros con más iniciativa puedan quitarle protagonismo. Veremos como, poco a poco, Franco va afianzando su poder en el ejército, y como refuerza su posición política, gracias en buena parte a la muerte de aquellos que le podían hacer sombra, como Redondo y, sobre todo, José Antonio, figuras que no dudó en utilizar en su propio beneficio.

La política de la CEDA, el miedo a los rojos, la falta de compromiso hacia la República, la muerte de Calvo Sotelo, la lucha de poder para colocarse en la línea de salida de la España que estaban proyectando, … son algunos de los temas que refleja este libro, desde un punto de vista diferente, de mesa camilla y rosario, de mujer mujer, segura y orgullosa de su papel secundario. Son las mujeres que impusieron las tradiciones en las que se educaron nuestras abuelas y madres (según la edad que tengáis), las que se otorgaron el título de modelos a seguir y las que les enseñaron que su lugar era la familia y la supeditación a sus maridos. Creo que, en general, podemos estar orgullosos de tener las madres que tenemos con semejantes maestras.

sábado, 3 de julio de 2010

Dos relatos de la guerra, premiados y para leer en internet

De: Nuevatribuna.es
La Memoria, en primera persona
Última actualización 02/07/2010@09:42:42 GMT+1

Dos relatos de Juan Pedro Rodríguez Hernández, colaborador de nuevatribuna.es, han sido premiados y serán incluidos en el libro que la Fundación Jaime Vera publicará con motivo de los 130 años de Historia del PSOE.

NUEVATRIBUNA.ES - 14.5.2010

La Jaime Vera ha celebrado un nuevo certamen de relatos bajo el título "Tu historia es nuestra historia”. La experiencia se inició en octubre de 2009 para "recuperar las voces, las vivencias, la memoria en primera persona".

La Fundación, que funciona como escuela de formación del PSOE, pretende con ello "crear un gran mosaico" que finalmente se va a tejer con 250 relatos que reflejan las experiencias de generaciones de españoles y españolas, fundiendo pasado y presente, experiencias y anhelos, abuelos/a y nietos/as. En el libro se publicarán los 24 relatos seleccionados por un jurado compuesto por Pilar Gómez (directora de la SEACEX), Salvador Clotas (Director de la Fundación Pablo Iglesias), Leire Pajín y Eduardo Madina entre otros cargos orgánicos y responsables de instituciones.

Los relatos premiados a nuestro colaborador Juan Pedro Rodríguez (Madrid, 1978), profesor-tutor de Historia en la UNED, han sido "Barracón 12, preso 5185" y “Héroes anónimos“. El primer relato versa sobre la encarcelación de españoles en campos de concentración nazis durante la Segunda Guerra Mundial y la participación como testigo y víctima del fotógrafo catalán Francesc Boix. El segundo relato narra el hallazgo del busto de Pablo Iglesias por Alfonso Guerra durante la Transición. El monumento, en pleno Retiro, había sido dinamitado por las tropas nacionales al ocupar la capital en 1936.

Los relatos proceden de todos los puntos del país y abarcan desde experiencias e historias de la República hasta la actualidad, pasando por la Guerra Civil, el destierro y la represión, el periodo de la Dictadura, la Transición, y llegan hasta nuestros días. Pueden consultarse en la web de la Jaime Vera.

miércoles, 23 de junio de 2010

Lectura de verano 3: Los años del verdugo, de Mauro Eiroa

Ayer terminé de leer Los años del verdugo, una novela -- la primera - de Mauro Eiroa, publicada en 2009. Promocionada como una "blogonovela" cuando salió, pretende rellenar huecos en la literatura contemporánea sobre el tardofranquismo, en este caso, remontándose a 1973.

El término blogonovela se refiere a la interacción entre el autor y los lectores de su blog al preparar la novela. Me encanta leer, y sigo prefiriendo leer novelas de papel a las que aparecen en una pantalla, pero no estoy en contra de autores que publican en los dos formatos. De hecho, creo que hoy día es casi necesario, aunque sí provoca cuestiones interesantes sobre el papel de los lectores en determinar el rumbo de un libro. Este es un dato que interesa aquí, porque según parece, Los años del verdugo fue alimentándose de los comentarios de lectores en el blog de Eiroa, el que, por desgracia, nunca he podido encontrar en internet.

Los años del verdugo me recuerda a la "novela autobiográfica" de Juan José Millás de hace unos años (El mundo) o El viento de la luna de Antonio Muñoz Molina, en que el narrador recuerda el aterrizaje a la luna. Estos libros también recurren a la infancia y la adolescencia de niños varones, tocando temas parecidos como pueden ser el cole, los juguetes y juegos preferidos, los coches, y por supuesto, el primer beso y el despertar del deseo masculino. Aquí, espero apuntar algunas escenas  notables y ofrecer mi crítica humilde de esta novela.

Como me interesan actualmente novelas que narran la experiencia de niños, seleccioné esta como la próxima lectura de mi lista; realmente quería que esta novela me gustara. Sin embargo, la encontré un poco lenta y también un poco indulgente con la narración constante de recuerdos de la infancia. Más que una novela, tuve la sensación de leer una memoria personal que saltaba de un recuerdo a otro, de una manera, a mi parecer, bastante desconectada y nostálgica (como la memoria, supongo). Quizá, por ser una lectora extranjera, interpreté de otra forma la narración de estos recuerdos; sin embargo, sentí como si estuviera observando desde lejos las añoranzas de otra persona. Seguía leyendo porque esperaba que los recuerdos sumaran a algo -- no sé, una "revelación" o algo similar -- pero es muy posible que su función sea simplemente la de demostrar cómo se vivía con el franquismo, o sea, la de darnos una idea del "día a día" bajo el régimen. Aquí  puede servirnos el epígrafe de David Mamet que inicia el libro:
Todos hemos experimentado la inutilidad de intentar comunicar nuestros recuerdos. '¿Ves esa casa? Pues ahí viví yo,' decimos; y el edificio -- la mera sensación de la dirección -- despierta en nosotros un sinfín de sensaciones de gozo, tristeza y emoción. Pero nuestro interlocutor no puede sino sonreír educadamente.
Los años del verdugo narra la historia de un niño de 12 años, Manu, y su hermano menor Jonás, al que llama "el Microbio." La madre de los hermanos, Elisa, ha sido encarcelada en Yeserías (Madrid) por sus actividades clandestinas en apoyo al Partido, dejando en su ausencia a su esposo Manolo y a una hermana, la tía Mari, para cuidar de la familia. Entre los recuerdos de Manu, también encontramos algunas cartas intercambiadas entre familia, las cuales nos permiten adentrarnos en la perspectiva de otros personajes de vez en cuando. Hay 27 capítulos en total, incluyendo las cartas.

Como probablmente pase para otros lectores, al ver el título de este libro entendí "verdugo" como de "víctimas y verdugos." Pero poco después de empezar la novela averiguamos que "el verdugo" no es lo que parece. Puede ser un detalle de poca importancia, pero lo menciono porque en cierto sentido prepara el terreno de la obra en sí. Los años del verdugo es, sobre todo, el relato de una cadena de recuerdos de la infancia, con la dictadura como telón de fondo. Pero además, el libro nos recuerda muy pronto del doble sentido de las palabras, destacando la división entre mayores y niños, y la sensación de que los adultos siempre están ocultando algo: "Célula era una palabra que ya había oído pronunciar en casa, pero no me parecía la misma cosa" (16-17); "Había más palabras que en casa parecían significar algo distinto. Los mayores las decían casi siempre bajando la voz. Tal vez pensaban que así no les prestaríamos atención. Una caída, por ejemplo; no entendía entonces bien de qué se trataba, pero no cabía duda de que era algo serio. . ." (17).

A pesar de este juego de palabras, los niños terminan averiguando cosas, como el momento en que Manu encuentra un libro con fotos del Holocausto e imagina a su madre en un campo de concentración, o cuando el Lute se fuga de la cárcel y el niño lee del suceso en el diario. También ocurre cuando Manu se va al cole, y Andrés, su profesor, le introduce al concepto de la censura, incluso atreviéndose a decir en voz alta la palabra dictadura:
Cuando concluyó la lectura. . .Andrés nos contó que aquel libro no podía encontrarse en España. Ni en librerías ni en bibliotecas. Estaba prohibido. . .[. . .] Simplemente, a los que mandaban en España no les gustaba, y como esto era una dictadura, pues había que jorobarse. Creo que fue la primera vez que oía a alguien en el colegio, a un profesor, llamarla así. Incluso en casa. . .lo más habitual era hablar de 'el régimen' (78).
Hay también cosas que no se les dicen a los lectores. El narrador reflexiona, contrastando lo que pensaba de niño, con lo que sabe ahora: "Yo pensaba entonces que le daba vergüenza que la viéramos tras los barrotes. Ahora sé que las razones eran otras" (60). Después, al recordar la boda de una de sus tías, nos dice que fue "la última a la que asistió el Padre" (180). Nunca sabemos por qué. Oraciones así, algunas de las que se repiten, parecen prometer más información después --¿cuáles eran esas otras razones? ¿Por qué no asistió a otra boda? -- pero la novela no nos la da. Esta es menos una novela de auto-reflexión desde el presente y más un catálogo de recuerdos, siempre teñidos por la ausencia de la madre y lo que esta pérdida significa para el resto de la familia (por ejemplo, el cuidado de los niños le pesa mucho a la tía, quien sospecha que Manolo tiene una aventura amorosa mientras su mujer sigue en la cárcel).

En contraste con los recuerdos mayormente positivos de su infancia, Manu recuerda la vuelta a casa de la madre con ojos sombríos. Detecta en ella una ausencia, hasta en su presencia: "Todos estábamos felices de ver a la Madre, todos queríamos tocarla y abrazarla. . .pero de vez en cuando se colaba una tristeza honda y extraña en la reunión" (234). La obra concluye poco después, cuando Manu ve llorar a su madre, fumando en un balcón y separada del resto de la familia.

Para mí, los últimos párrafos de Los años del verdugo llegaron como de golpe, y no me parecieron suficientes para no dejar ningún cabo suelto. Sí, ya sé...por haber nacido en el país de Hollywood, supuestamente uno tiende a no gustar finales abiertos. Pero yo de hecho prefiero pelis y novelas que no terminan con respuestas claras; prefiero obras que generan más preguntas que resuelven. Dicho eso, el final de Los años parece un poco abrupto. Aún así, sí enfatiza cómo la cárcel les ha robado tiempo y experiencias a todos. La madre ha vuelto, pero no ha vuelto la misma que se fue. Como su familia, tuvo que buscar una manera de sobrevivir y seguir adelante, y sólo pudo hacerlo adaptándose a la vida de la cárcel y recurriendo a los recuerdos y las cartas. Los recuerdos abundantes de Manu contrastan con lo que pueden ser las lagunas en la memoria de la madre durante el año que estuvo, como dice su marido, "fuera."

Lo notable de esta novela son sus diálogos muy naturales entre los niños. Muchas veces pensaba en Marsé -- aunque claro, de una forma light -- al presenciar los juegos y travesuras de los niños. También se puede percibir, aunque está más a los márgenes, la tensión de los últimos años del franquismo, especialmente cuando el narrador relata la fuga de El Lute; el 11 de septiembre chileno; el asesinato de Carrero Blanco; la presencia de los grises; la detención del maestro; o la persistencia de la Iglesia en la educación. Los años del verdugo es una novela sobre una infancia en los últimos años del franquismo. Tiene más que ver con cómo recordamos cierta edad, que un momento político. En este caso, a pesar de seguir muy viva la dictadura, se recuerda la infancia como una época mayormente feliz o relativamente "inocente" y libre de toda la carga del mundo de los mayores. De esta novela ne inclino a pensar que nos ofrece una visión más imparcial del tardofranquismo -- e incluso, que depolitiza el pasado -- pero quizá, por tener de protagonista a un niño de 12 años, eso es normal. 

jueves, 17 de junio de 2010

Un dibujo en el viento, novela de Alejandro López Andrada

Nueva novela de Alejandro López Andrada.

Leer reseña aquí.

Sinopsis:

Un secreto inconfesable. Una fecha, 15 de diciembre de 1968. Una familia desintegrada, reflejo de las dos Españas. Un niño capaz de traspasar la realidad más inmediata y forjar un mundo donde lo sobrenatural se materializa en lo cotidiano.
Un dibujo en el viento nos traslada a un paisaje rural, un pequeño pueblo – Veredas Blancas – donde Cristino cuenta la historia de su familia y del lugar que habita. La tragedia y la lucha, las pérdidas y los reencuentros, el amor primero, la educación y las travesuras, la violencia, lo desconocido, el miedo … un ambiente descrito con un lenguaje preciso, emocional y cercano. Alejandro López Andrada nos brinda el retrato de un mundo apasionado y mágico donde el lector se quedará como un habitante más.”

sábado, 12 de junio de 2010

Novela histórica de posguerra ambientada en Baena

Visto y oído en: Olvida tu equipaje

Ficha:

Idioma: Castellano
Editoriales: Onagro Ediciones, publicado en 2010
Páginas: 253 aprox.
Tema: Literatura; Narrativa Contemporánea

Sinopsis: Como posos de café es el viaje interior de una mujer desde el pozo oscuro de la Guerra Civil hasta nuevos horizontes de esperanza y libertad. Una historia de personas anónimas y su lucha cotidiana por sobrevivir conservando un mínimo de dignidad. Un homenaje a esas mujeres sencillas, olvidadas por todos, que sufrieron en silencio años de miedo y miseria. El relato de un amor que atraviesa años y distancias evocando los primeros besos, el primer encuentro. La crónica del lento despertar de una sociedad noqueada por la guerra y la dictadura. Un trozo de vida, una historia más entre cientos de miles que nunca serán contadas.

Leer reseña aquí

sábado, 5 de junio de 2010

Lectura de verano 1: El dueño del secreto de Antonio Muñoz Molina

Hace seis veranos, cuando estaba preparándome para los exámenes de doctorado, lo único que hacía, día y noche, era leer y sacar apuntes. Leer y sacar apuntes. Excepto en el caso de novelas muy largas como Rayuela o novelas especialmente secas e insoportables, intenté empezar y terminar todo en un par de días, porque cuando terminaba con una novela, había que empezar otra. Este verano, libre de clases y otros deberes, tengo pocos planes concretos menos leer. Tengo hambre de leer lo que quiera, cuando quiera, o dejar un libro y empezar otro cuando me apetezca.

Para organizarme, he preparado una lista de títulos de ficción, no ficción y libros que hay que leer una segunda vez. Las lecturas forman parte de algunos trabajos que estoy escribiendo, y también van a ayudarme a decidir cuáles novelas incluir la próxima vez que enseñe literatura. En este blog he mantenido, desde hace mucho tiempo, una lista de "lecturas de nunca acabar." Estos libros, principalmente novelas contemporáneas, tratan la guerra civil, la posguerra y la Transición. Este verano, voy a intentar resumir y reseñar brevemente algunos de estos títulos, empezando hoy con El dueño del secreto, de Antonio Muñoz Molina.

(foto)

Sin duda, Antonio Muñoz Molina es uno de los escritores más respetados y celebrados de la actualidad. Miembro de la Real Academia, periodista, novelista, casado con la también escritora Elvira Lindo, Muñoz Molina es un escritor prolífico, cuya última novela es un tomo bastante grueso, La noche de los tiempos (hay por lo menos 3 novelas que aún no me he atrevido a leer por su extensión - la de AMM, la última de Almudena Grandes y la última de Manuel Rivas).

Como lectora, mi primera experiencia con Muñoz Molina fue El invierno en Lisboa. Luego leí Beltenebros, Beatus Ille y El viento de la luna. Pero por alguna razón me seguía llamando la atención una novela breve, El dueño del secreto, publicada en 1994.

El dueño del secreto (Castalia, edición de Epicteto Díaz Navarro) tiene lugar en Madrid en 1974; la  novela se ha descrito como una "autobiografía ficticia." El narrador-protagonista, un joven andaluz que ha venido a Madrid a "estudiar" (lo pongo entre comillas porque salvo una o dos escenas, no sabemos nada de su vida estudiantil), consigue trabajo de mecanógrafo para un viejo anarquista, Ataúlfo Ramiro. El narrador -- no recuerdo haber visto su nombre una sola vez -- es virgen, tiene pelo largo, y le afecta una necesidad loca e inoportuna de orinar siempre que tenga miedo. También le caracteriza una incapacidad de guardar secretos y, como admite él mismo, cierta cobardía. Me da la impresión de ser como tantos jóvenes de unos 18 o 19 años, que quieren aparentar ser "revolucionarios" audaces y comprometidos con alguna causa, cuando en realidad, están buscando su propia identidad y son un poco idealistas o ingenuos. Cuando el narrador de 1974 "sale" de esa época para contemplar su vida desde la actualidad (1993), se observa de una forma casi tragicómica -- medio avergonzado por lo que hizo o no hizo e influido, sin duda, por volver la vista atrás desde el mirador de la democracia.

El mejor amigo del narrador, "Ramonazo," es un maoísta con una "novia prochina;" trabaja de mecánico y detesta a los "socialfascistas." Ramonazo ve a Ataúlfo - "mi maestro," según el narrador (117) - como un burgués. Cuando se conocen el comunista y el anarquista, Ramonazo le dice a su amigo, "Pues vaya pinta de burguesón que tiene el tío" (126). La huella de tensiones entre anarquistas y comunistas corre a través de gran parte de la novela. El narrador y Ramanozo comparten habitación en una pensión de Madrid, donde el mundo va abriéndose a los dos "pueblerinos" como suele retratar la ficción esta experiencia -- conocen el metro, la vida nocturna, la bebida, la comida exótica, y por supuesto, las chicas.

Relativamente poco de la novela se enfoca en la vida sentimental del narrador. El narrador alude a una novia, a su foto y sus cartas, pero la mayoría del tiempo lo pasa con Ataúlfo, indoctrinándose en una vida misteriosa donde llega a ser el confidente de Ataúlfo, quien le confiesa primero que es un anarquista, y luego lo involucra en un plan para derribar a Franco.

Para mi gusto, la novela es un poco lenta al principio, pero gana velocidad por la mitad durante uno de los pasajes más interesantes en que el narrador se ve envuelto en una manifestación estudiantil y se encuentra perseguido por los grises. Aunque ya hayamos podido percibir que nuestro protagonista es un poco miedoso, está aquí donde realmente entendemos el miedo y la sospecha que penetran todo en que participa. El pasaje me recuerda descripciones del mayo de 1968, pero aquí, el narrador, ahora con casi 40 años, es capaz de reconocer que su participación en la concentración sirvió casi como máscara para el miedo que sentía. Y este es uno de los temas de la novela - el rechazo a mitificar el pasado:
Una parte de mí, irreductiblemente alojada en el estómago, en las náuseas que provocaban el amontamiento y el miedo, quería marcharse de allí aunque fuese a codazos, esconderse en un aula desierta, en el interior de un retrete, cerrar los ojos y taparse los oídos y no saber nada de los caballos ni del ruido metódico del helicóptero que volaba muy bajo sobre la Facultad, tan bajo que desde el interior veíamos agitarse las copas de los pinos. (111)
La novela termina poco después que Ataúlfo le pide ayuda al narrador a derribar a Franco. Incapaz de guardar hasta este secreto, se lo confiesa a Ramonazo. Poco después, desaparece Ataúlfo, y el narrador está convencido de que parte de la culpa la tiene él por no quedarse callado. Como reconoce en las últimas páginas, el gran secreto realmente no tenía nada que ver con las confidencias de Ataúlfo, sino con ACORDARSE DE TODO: "Nadie piensa ya en aquellos tiempos, nadie se acuerda del invierno y de la primavera de 1974, ni de la ejecución de Puig Antich o del nombre del húngaro o polaco al que le dieron garrote vil en Barcelona. Yo sí me acuerdo de todo: ése es mi secreto. Nadie sabe que aún continúo añorando lo que no sucedió nunca, la revolución franca y gozosa que no llegó a triunfar. . ." (167). Esta cita, si la pensamos unos 15 años después de publicada la novela, es especialmente interesante porque habla del "pacto de silencio" que aún afectaba el discurso público sobre los últimos años de la dictadura; también, revela los avances que se han hecho para recuperar el pasado (una película reciente sobre Puig Antich, por ejemplo, o su foto en las manifestaciones en apoyo a las víctimas del franquismo). La cita nos recuerda además que aquí, en el acto de compartir este último secreto (igual que hago yo en este blog, qué horror), el narrador garantiza que alguien va a pensar en aquellos tiempos.

Como mujer, tengo que decir que siempre he encontrado muy androcéntricas las novelas de A.M.M. El dueño del secreto también lo es. Aquí, las mujeres quedan al margen como accesorios a hombres importantes con agendas políticas. No ha sido una de mis novelas preferidas del autor, pero he leído menos literatura contemporánea sobre el tardofranquismo que la primera posguerra y esta me inspira a leer más ficción sobre los últimos años de la dictadura. El dueño del secreto tiene unas citas muy buenas sobre Franco y la mezcla de ansiedad e impaciencia sobre la posibilidad de su muerte:
Faltaban dos meses para el abril glorioso de Lisboa, menos de tres para el levantamiento español en el que yo aún no sabía que iba a participar, poco antes de un año para que se muriera el enano mineral, el galápago eterno que aparecía en blanco y negro de los televisores como la momia anticipada de sí mismo, embalsamado en condecoraciones o vestido con trajes y sombreros de fieltro de vejestorio diminuto y pulcro, de abuelito fastidioso con el que ya nadie sabe qué hacer. (85)
Nuestra generación. . .fue la última en llegar al antifranquismo, y nos tocó la paradoja de heredar, con dieciocho años, la tradición de derrota de las generaciones anteriores, de respirar un aire enrarecido por treinta y tantos años de desaliento y de invenciones gloriosas y absurdas de huelgas generales que no fueron vencidas porque nunca llegaron a existir. (131)
Me gusta la novela por lo que nos dice sobre la memoria y el olvido. Creo que el autor siempre ha visto con sospecha a los autores que tienden a idealizar el pasado, e intenta enfatizar la necesidad de acercarnos críticamente al pasado, especialmente a nuestro pasado. Reconoce cómo el tiempo distorsiona los recuerdos a la vez que reivindica el derecho a recordar, como afirma aquí: "En esa época, en los setenta, sobre todo al principo, creíamos fervorosamente en la comunicación [. . .] Ahora, algunas veces, yo agradezco exactamente lo contrario, el privilegio de la inviolabilidad, la maravilla del silencio, el derecho a acordarme sin que lo sepa nadie" (168).

miércoles, 2 de junio de 2010

Reseña de La noche de los tiempos (en inglés)

El Times Literary Supplement ha publicado una reseña extensa de la última novela de Antonio Muñoz Molina, disponible en PDF aquí.

(Via el blog The Volunteer)

lunes, 10 de mayo de 2010

Novela en inglés sobre la guerra civil (escrita por una española)

De: Qué Leer

Elena Moya: la guerra civil al otro lado del Canal


Tras doce años en Londres, esta periodista tarraconense ha escrito en el inglés de allí una novela sobre la guerra civil de aquí, “The Olive Groves of Belchite” (Pegasus). Experiencia, la de publicar originalmente en el extranjero, que ella misma nos relata en espera de vender los derechos de la obra para el mercado español. Texto: Elena Moya

Soy de Tarragona y siempre sonrío cuando me preguntan si soy “originally Spanish”. Os aseguro que soy Spanish de pies a cabeza y nunca llegué a imaginar que pudiera publicar una novela en inglés. Pero la vida realmente da sorpresas. Llevo doce años en Londres; recalé aquí después de haber estudiado un Master en Periodismo Económico, gracias a una beca Fulbright, en Estados Unidos. Lo mío siempre ha sido el periodismo financiero y aquí empecé en Bloomberg, rodeada de pantallas más de doce horas por día. Al cabo de unos años, en medio de la jungla andina, mientras recorría el Camino Inca hasta el Machu Picho, me di cuenta de que, si no ponía un poco de creatividad a mi vida, acabaría convertida en un robot.

Me apunté a una diplomatura universitaria en Londres, “Creative Writing,” que disfruté mucho durante dos años. A pesar de todo el trabajo que conllevaba, era un respiro escaparme de los movimientos bursátiles para pensar en personajes, tramas, descripciones y diálogos.Pero aprendí muy poco –aunque sí tuve grandes profesores que, al menos, me animaron a soñar–. Fuimos unos cuantos que seguimos la tradición universitaria inglesa y formamos un grupito, tras acabar, para seguir con nuestros proyectos. Por entonces, a mí siempre me había fascinado el tema de la guerra civil española y sabía que quería aprender y profundizar más.

Todos los meses, unas cinco personas nos reuníamos en una casa y, rodeadas de tazas de té, comentábamos los capítulos que cada miembro del grupo había mandado por mail a todos, una semana antes de la reunión. El beneficio de cuatro comentarios era máximo, como también el trabajo de preparar el propio capítulo, además de leer el de los demás. Pero la crítica era buena y, sobre todo, constructiva: no se podía decir “no me gusta” a secas. Si algo no funcionaba, había que explicar por qué y, sobre todo, dar alternativas. ¡Había que pensar mucho!

Este ejercicio nunca lo hubiera podido hacer en castellano, mi lengua materna, porque los del grupo eran ingleses. De hecho, creo que de no haber pertenecido al “Writers’ group” nunca hubiera acabado la novela. Primero, porque era muy novel y necesitaba ayuda y apoyo. Y, sobre todo, porque al tener que trabajar siempre a tiempo completo seguramente no hubiera tenido la disciplina de escribir y reescribir tanto. Las reuniones me daban un deadline todos los meses que me imponía presentar capítulos.

Ahora, después de la primera experiencia, tengo mucha más confianza y he aprendido cómo uno debe empezar, al menos. Por eso, mi segunda novela será en castellano y la haré por libre. Pero a todos los que intenten escribir y no tengan experiencia, les recomiendo apuntarse a un grupo de escritores. Para mí, su ayuda fue fundamental (¡y es mejor que no sean amigos!).

Los cuatro años que pasé escribiendo me llevaron a lugares y situaciones insospechadas: hablar con ancianos en Belchite, recorrer pueblos del Ebro en busca de balazos en las paredes de los cementerios (el paredón), hasta entrar en una sauna con el portátil escondido debajo del albornoz. Lo mejor de las novelas, y de las profesiones creativas, es que no hay límites, los ponemos nosotros mismos, y cualquier aventura vale para agilizar la imaginación. Mi novela narra las consecuencias de la guerra civil en tres generaciones de mujeres. Hay una historia de amor entre dos mujeres y una subtrama del Opus Dei.

El esfuerzo y las horas ante el ordenador empezaron a dar sus frutos a partir del tercer año, cuando le había pillado el “tranquillo” al asunto. Finalmente llegué a tener la sensación de control –por fin el toro estaba cogido por los cuernos–. Una novela de 120.000 palabras alberga muchos detalles y es muy difícil mantenerlos todos en la cabeza a la vez, cuando uno tiene que currar para pagar la hipoteca. Pero poco a poco la cosa va cristalizando y los personajes empiezan a tener vida propia. Ése es el momento más dulce. Este proceso interior, para mí, ha sido el más gratificante. Luego, ante mi sorpresa, conseguí que me lo publicaran (después de que dos amigas inglesas, editoras, me lo revisaran.) Unos cuarenta agentes me rechazaron, pero justo la primera editorial que contacté me fichó. Nunca hay que dejar de intentarlo.

Hice una presentación muy galáctica en Londres, con Michael Portillo, Paul Preston y Jimmy Burns, en un restaurante español en Kings’ Cross llamado Camino. Y otra en Tarragona, en enero, muy entrañable, rodeada de profesores y ex compañeros de clase. Tengo ahora más actos (el 31 de marzo en la librería Cómplices de Barcelona). Estos eventos son especiales, pero lo que llena el corazón (desde luego, no los bolsillos) es el viaje interior. Lo recomiendo a todo el mundo. Aunque uno no vaya a escribir una novela, cualquier cuento, o pequeña investigación sobre algún tema que nos interese, se puede escribir en una, veinte o cincuenta páginas y darle una encuadernación digna. ¡Ánimo!

Ver reportaje en PDF en La Vanguardia ("De Londres a Belchite")

sábado, 27 de marzo de 2010

El sueño de Whitman, una novela de José Luis Ferris

El sueño de Whitman es una novela de José Luis Ferris, y ganador del Premio Málaga de Novela 2009. Este libro me interesa por varias razones -- una, por el hecho de que se narre por una mujer protagonista, y dos, porque intenta abordar la "otra" herencia -- en este caso, ser hija de un falangista. Es la tercera novela de Ferris, y se puede leer más aquí


El sueño de Whitman from milhojas on Vimeo.



Sinopsis de Lecturalia:

Editorial: Fundación José Manuel Lara
Año publicación: 2010
Temas: Literatura : Narrativa

El sueño de Whitman de José Luis Ferris:
Un ultraje cometido en Larache a comienzos de la Guerra Civil es la clave de esta novela. Muchos años después, el editor Claudio Valbuena recibe de manos de Julia Gadea el diario del capitán falangista Alonso Zaldívar, encontrado entre los papeles que dejó su madre. Ella aún no lo sabe, pero en realidad es la hija secreta de ese hombre cruel, supuestamente fallecido, que forzó a su madre con engaños, traicionando al marido que era su amigo de juventud. Pese a la diferencia de edad, Claudio (38) y Julia (66) inician una relación apasionada. Ambos viajan a Marruecos en busca de pistas sobre el origen de ella, con el propósito de recoger material para la edición del diario, y allí se entrevistan con un presunto hermano de Zaldívar que en realidad es el propio capitán, oculto bajo una identidad falsa. Ya de vuelta, y tras la exitosa publicación del diario (donde se da cuenta de la feroz participación de Zaldívar en crímenes horrendos), Julia enferma de cáncer, abandona a Claudio y decide, sorprendentemente, pasar lo poco que le queda de vida en compañía de su padre, a quien de algún modo había reconocido en la anterior visita.

Un poema de Walt Whitman, dispuesto en el epitafio de la tumba de Zaldívar, acaba revelando a Claudio, años después, el enigma de Julia.

viernes, 12 de marzo de 2010

Adiós a Miguel Delibes (español e inglés)


foto de Nacho Gallego, en el Diario de León

De: El Periódico.com

Adiós a Delibes, gran patriarca de las letras españolas


1. • El autor de 'Los Santos Inocentes' fallece en Valladolid a los 89 años
2. • Académíco y premio Cervantes, atesoró los más importantes galardones

ELENA HEVIA
BARCELONA

Puede parecer sorprendente pero lo más parecido que existe en España a ese modelo de escritor estilo Salinger tan mitificado en Estados Unidos, el escritor oculto volcado únicamente en su vocación y apartado desde hace años por voluntad propia del bullicio del mundillo literario, es Miguel Delibes. Fiel a ese estilo hasta el final, el vallisoletano ha fallecido esta mañana a los 89 años, en su ciudad natal después de que su salud empeorara tras una recaída la pasada Navidad. Desde entonces el autor El camino, La partida, Las ratas y la que fue su última novela, El hereje, no se levantaba de la cama. Delibes deja descabezada y sin magisterio una de las vertientes con mayor prestigio de las letras en castellano, la gran literatura realista.

Antes de que en Barcelona un premio Nadal le diera a conocer en 1947 a los 28 años con La sombra del ciprés es alargada, Delibes ejerció como empleado de banca y periodista –entre 1941 y 1963 trabajó en el diario El Norte de Castilla, en el que fue redactor, caricaturista, cronista deportivo y director. «Dimití porque Fraga quiso imponerme un subdirector que hacía las veces de director», contaba, y bromeaba con la propuesta que le hicieron en Madrid para que digiera allí un gran rotativo: «Prometían ponerme un coto de caza». Y es que para el autor, la caza, la pesca y la comunión con la naturaleza terminaron siendo pilares fundamentales de su manera de concebir el mundo, arrinconando así su pasión juvenil por los viajes que realizaba para la revista Destino.

Fiel a su editorial de siempre, Destino, cuenta la leyenda que José Manuel Lara quiso comprar ese sello para el grupo Planeta solo para tenerle en su nómina, aunque nunca consiguió convencerle –si hay que creer a las declaraciones del escritor– para que se presentase al premio gordo. Delibes mantuvo una gran fidelidad al editor Josep Vergés, que le ayudó cuando uno de sus hijos, Adolfo, sufrió terribles quemaduras y tuvo que operarse en Barcelona.

Aupado en un prestigio de gran autor, ganado sin alardes y con serenidad, se convirtió en un superventas gracias a obras como El príncipe destronado, Cinco horas con Mario –que Lola Herrera paseó por los escenarios– y, especialmente, Los santos inocentes, convertida en la celebrada película con Paco Rabal a las órdenes de Mario Camus.

Académico de la lengua

La década de los 70 le dio algunas grandes alegrías como su elección como miembro de la Real Academia pero también el mayor pesar, la temprana pérdida, a los 51 años y por un tumor cerebral, de su esposa Ángeles, la madre de sus siete hijos. También acumuló premios: Nacional de Literatura (1955), de la Crítica (1962), el Príncipe de Asturias de las Letras (en 1982, compartido con Torrente Ballester), el Nacional de Narrativa (1998, por El hereje) y, como colofón el Cervantes en 1993.

Mientras tanto, aprendió a desconfiar de la prensa y a esas preguntas –«siempre las mismas»– que él odiaba contestar. Especialmente a la gran pregunta, por qué dejó de escribir tras El hereje. No aceptaba entrevistas pero sí contestaba puntualmente y con generosidad vía fax los cuestionarios periodísticos que se le remitían.

Sin apenas vida social, seguía manteniendo a través de la televisión su antigua pasión por el fútbol. De vez en cuando, le gustaba recordar : «De adolescente yo jugaba de delantero y era más o menos fino». En octubre del 2007, coincidiendo con su 87 cumpleaños, en el prólogo del primer volumen de sus Obras Completas, publicadas por Destino y Círculo de Lectores, el autor explicaba sin menor indulgencia: «Terminé como siempre había imaginado: incapaz de abatir una perdiz roja ni de escribir una cuartilla con profesionalidad».

De: The Independent

Spanish writer Miguel Delibes dies at 89

Miguel Delibes, one of Spain's top novelists whose works portrayed the country's upheavals following its 1936-39 civil war, died Friday after a lengthy battle with colon cancer. He was 89.

Delibes, a former journalist whose works have been translated into some 30 languages, died at his home in the central city of Valladolid where he was born in 1920, public radio RNE reported citing his family.

"We must remember him as a good person and a great writer," Education Minister Angel Gabilondo told the radio station, adding the author had a "passion" for writing.

Delibes was operated for colon cancer in 1998 shortly after he published his last novel "El Hereje" ("The Heretic"), an international bestseller that follows the life of a boy born on the day the Protestant reformation began.

"I am forgetting what I wrote. The same day that I submitted 'The Heretic'
to publishers I was diagnosed with colon cancer. Since then the only thing I have dealt with has been my health," the online edition of daily newspaper El Mundo quoted him as saying at the time.

A prolific writer whose works often depicted the harsh realities of rural life, he received Spain's highest honour for literature, the Miguel de Cervantes Prize, in 1993.

In 1991, he was awarded the Spanish National Prize for Literature.
One of his most popular works is "Cinco Horas con Mario" (Five Hours with Mario), published in 1966, in which a widow watches over the body of her husband in a provincial town and recalls their life together.

Another popular novel, "Los Santos Inocentes" ("The Innocent Saints"), published in 1981, depicts the extreme poverty and feudal conditions experienced by peasants living under a wealthy landowner in Spain.

The novel was one of about a dozen which he wrote which have been adapted for cinema.

Late Spanish actor
Francisco Rabal won the award for best actor at the Cannes film festival in 1984 for his portrayal of the main character in the movie version of "The Innocent Saints" by Spanish director Mario Camus.

Throughout his life Delibes defended nature and the simple values of rural life as well as individual liberties during the 1939-75 right-wing dictatorship of General Francisco Franco.

Born into a bourgeois family, his father was a university professor and his grandfather was a nephew of the French composer Leo Delibes.

He studied law and commerce but began working as a cartoonist for a regional daily newspaper, El Norte de Castilla. He later became a journalist at the newspaper and in 1958 its director.

A victim of censorship by Franco's dictatorship after exposing the harsh conditions of life and work of rural peasants, he preferred to resign from the newspaper in 1963.

He loved hunting and fishing, passions reflected in his work, especially in "The Diary of a Hunter".

jueves, 11 de marzo de 2010

Novela memoria de la guerra civil: La mirada de un niño

Noticia en el blog Literaturas noticias:

Título: La mirada de un niño
Novela memoria de la guerra civil
Autor: Joaquín Aguirre Bellver
Editorial: El buey mudo
Colección: Narrativa
Precio: 15,50 €
Páginas: 224
Publicación: 05/03/2010
ISBN-10:
ISBN-EAN: 9788493741792
Formato: Rústica 14x21

Deliciosa novela que nos descubre el Madrid republicano y la Guerra Civil a través de los ojos de Joaquín, un niño de 7 años.

Disponible en su librería habitual.

NOVELA MEMORIA DE LA GUERRA CIVIL
Una novela deliciosa, sencilla, con el tono adecuado para mostrar la ingenuidad y frescura de las vivencias y emociones de un niño de siete años, de clase media, que vive en el Madrid republicano los tres años de nuestra trágica guerra civil.

“Aquel amigo de mis hermanos que estudiaba en el Pilar sostenía que tanto las derechas como las izquierdas eran una birria impresentable, y que él, si pudiese, sacudiría lo mismo a unos que a otros.
—¿A todos los sacudirías?
—¡Hombre!, a todos, no.
Ponía mucho empeño en que aprendiésemos una música nueva que nos canturreaba con gran secreto; según él, era una música peligrosa: el Cara al sol.
—Que no os la oigan cantar en vuestro barrio, ¿eh?
Una de las cuestiones más complicadas era dónde y ante quién se debía cantar cada himno; hasta cada copla. Porque también había coplas de derechas y coplas de izquierdas, de clase alta, de clase media, de clase baja. Si te equivocabas de auditorio, habías cometido una provocación. Y si cometías una provocación te podía hacer, cualquiera, cualquier barbaridad.
A un chico del coro que estaba ensayando con el padre Bruno, maestro de música litúrgica, las canciones de la misa, le sacudieron una paliza por ir cantando a voces el Tú reinarás. Llegó al colegio hecho no un «corazón santo», sino un cristo. Bueno, pues Josemari y Manolo se pasaron todo el rato, hasta que llegamos a casa, discutiendo si lo habían zurrado por monárquico o por devoto del Sagrado Corazón”.
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